Elegí un mal día para empezar a fumar

Los últimos días de Clark K.: Acto 2 (VOSE)

2012-01-28T13:39:00.003+01:00

El final del verano llegó, y Clark partirá. Así, parafraseando al Dúo Dinámico (ellos y Batman y Robin no son las mismas personas), os invito a ver la segunda entrega de Los últimos días de Clark K. (en versión catalana con subtítulos en español).

Y ahora, un concursillo. El primer comentarista que me diga:

(a) el título de la canción de los créditos finales y
(b) el nombre del grupo que la interpreta

se llevará gratuitamente un ejemplar no electrónico de la edición 2009 de la obra.

Sólo un clic

2012-01-25T13:00:00.004+01:00

Un clic. Es lo único que necesitáis para conseguir el texto de mi última obra, Sólo un anuncio/Només un anunci. Una comedia para dos actores y dos actrices. Y para quien quiera leerla.

Espero que lo paséis bien (y que lo paséis).

Los últimos días de Clark K.: Acto 1 (VOSE)

2012-01-13T17:16:00.003+01:00

Ya está aquí. Ya llegó. El primer acto (de un total de tres) de Els últims dies de Clark K. ya aterrizó. No es el primer vídeo de la obra que incrusto, pero sí es el primero con subtítulos en español. Sin contar el teaser, claro.

Si la semana que viene no he subido el segundo acto, dadme un toque. O dos.

Boney y los Clyde

2012-01-09T18:35:00.004+01:00

1979

2011

Ahora que cierran medios de comunicación a cascoporro. Ahora que los telediarios son los nuevos Vídeos de primera. Ahora que el rigor informativo es inversamente proporcional al volumen capilar de Hilario Pino. Ahora que de la prensa seria no nos van a dejar ni el sudoku. Ahora que todo se recorta menos la sinvergüencería. Ahora que "¿Por qué no te callas?". Ahora es el momento de decirlo: siempre nos quedará Boney M. (y Un Pingüino en mi Ascensor).

And then freedom really came to his land.

BONEY M., "El Lute"

Con uñas y dientes

2011-12-13T23:14:00.005+01:00

Una breve muestra de la lectura dramatizada (y encarnizada) de ayer. Parafraseando uno de los mejores eslóganes que recuerdo: we fly harder.

Dramatic lecture

2011-12-10T11:41:00.003+01:00

Éste es un avance de lo que se podrá ver el lunes 12 a las 21 en la SALAFlyHard, durante la lectura dramatizada de Només un anunci. Aún estáis a tiempo de hacer vuestra reserva en sala@flyhard.org. El precio de la entrada es de 3 euros. Un precio ridiculérrimo a cambio de la posibilidad de ver al equipazo de la FlyHard (Roser Blanch, Clara Cols, Pablo Lammers y Sergio Matamala, dirigidos por Jordi Casanovas) en un montaje irrepetible e improrrogable.

Y eso no es todo, amigos. El viernes, a la misma hora y en la misma sala, no os podéis perder (porque si os la perdéis es que estáis en otro sitio) la lectura de L'ànima de la nit, de Blanca Bardagil. Interpretarán: Montse Bernad, Alain Hernàndez, Edu Gibert y Eva Pérez.

Pero no se vayan todavía, que aún hay más. El lunes 19, a la misma bathora y en la misma batsala, tendrá lugar una tercera lectura: Gràcies, Mercè, de Cristina Clemente. Interpretada por Anna Lizaran y Anna Moliner.

Estáis avistados.

El libro apócrifo de los conejitos suicidas (6): Colgado por la música

2011-12-07T20:56:00.004+01:00

Hay gente que mira con no muy buenos ojos a los que cuelgan en la red música protegida. Pero ¿qué sucede con las especies desprotegidas que la descuelgan para volverse a colgar? ¿Es que nadie va a pensar en ellas? Y lo más importante, pero no por ello menos último: si la música amansa a las fieras, ¿qué les hace a los animalillos indefensos? ¿Los desamansa?

Sólo un anuncio

2011-11-26T16:18:00.009+01:00

Una empresa de agua embotellada está a punto de rodar un anuncio. Como aún no saben por qué guión decidirse, han organizado un test (o focus group) de última hora entre tres consumidores potenciales: Gràcia, la moderadora, les muestra unas viñetas a Herni, Elen y Diego, y ellos deben decidir cuál de las opciones les ha gustado más. En principio parece sencillo, pero ¿qué pasa cuando uno de los participantes es ciego?

Así arranca Només un anunci, mi segunda obra de teatro y, muy pronto, mi segundo estreno en la SALAFlyHard. Concretamente, el lunes 12 de diciembre a las 21 horas (repito: el 12 a las 21). Aunque esta vez será sólo una lectura dramatizada. Sólo un día. Sólo un anuncio.

La lectura (ahora viene lo mejor) estará dirigida por Jordi Casanovas e interpretada por Roser Blanch, Clara Cols, Pablo Lammers y Sergio Matamala. Un dream team al que agradezco desde aquí (y desde cualquier parte) el haberme hecho un hueco entre la comedia de terror Un home amb ulleres de pasta y la comedia de terroristas Burundanga. Sólo por eso no os deberíais perder la lectura. El precio de la entrada, de entrada lo digo, son 3 misérrimos euros (se pagan en taquilla, aunque conviene hacer la reserva mandando un saludo a sala@flyhard.org). Repito: lunes 12 a las 21. Sólo una lectura dramatizada. Sólo un día. Sólo un anuncio.

Que haya sólo una lectura lo hace más único, valga la perogrullada. Tomemos como ejemplo 1984, el spot de lanzamiento del primer Mac, creado por TBWA Chiat/Day, realizado por Ridley Scott y emitido (corregidme si me equivoco) una sola vez. Vale que fue durante el descanso de la Superbowl, un espectáculo con más público que el que cabe en la SALAFlyHard. Sin embargo, eso no quita que se emitiera (repito: corregidme si me equivoco) sólo una vez. Lo cual, tratándose del que para muchos es el mejor spot de todos los tiempos, no es moco de pavo.

Además, que haya sólo una lectura no quiere decir que no vaya a haber más. Por ejemplo, el viernes 16 de diciembre (misma hora, misma sala, mismo precio) tendremos el primer contacto con L'ànima de la nit, escrita y dirigida por Blanca Bardagil, artífice del exitazo Satisfaction, e interpretada por Montse Bernad, Alain Hernàndez, Edu Gibert y Eva Pérez. Un evento imperdible, imprescindible e improrrogable. Y no menciono las lecturas de los nuevos textos de Cristina Clemente y Jordi Casanovas porque aún desconozco sus títulos, sus repartos y sus fechas, pero permaneced atentos a vuestras pantallas. Que el que anuncia no es traidor.

Hablando de anuncios, ¿qué habría pasado si 1984 se las hubiera tenido que ver con un focus group?

(Encontrado en Male Copywriter, la página de Lawson Clarke, uno de los autores del vídeo, al que descubrí a través de un retuit de Quim Monzó.)

Ser puta y poner la cama

2011-11-08T18:07:00.009+01:00

Hace mucho, mucho tiempo, fui un creativo publicitario en prácticas. Aunque no cobré ni un céntimo de las antiguas pesetas, y a pesar de que la "mansión creativa" no disponía de mesa de pimpón ni clientes molones, he de admitir que tuve mucha suerte: si me hubieran dicho que debía llevar a la agencia mi propio ordenador (un pecé de sobremesa de los años 90), durante seis meses, tal vez me habría buscado un trabajo más decente y saludable.

En una mina de uranio, por ejemplo.

(Ofertas encontradas en Domestika. Concretamente, aquí y aquí. Para leerlas sin forzar las dioptrías, también podéis pinchar sobre las imágenes.)

ACTUALIZACIÓN 9/11/2011:

Ya han retirado las ofertas, ignoro si debido a un ataque de cordura o a una avalancha de candidatos.

Citas paralelas (12)

2011-11-01T12:14:00.009+01:00

No me siento capaz de caminar media milla para ver la mejor representación posible de Esquina peligrosa.

J.B. PRIESTLEY,
sobre una obra de J.B. Priestley

Deu milles per veure una bona armadura.*

MANEL,
sobre una obra de William Shakespeare**

La única "representación" de Esquina peligrosa que he visto es un texto*** traducido por Aurora Bernárdez, ex de Cortázar, pero debo decir que me parece mucho más digna de ver (y de leer) que la mejor de las armaduras. La obra arranca con un disparo, aunque la cosa no empieza a ponerse fea hasta poco después, cuando suena la "Marcha nupcial", a la que sigue una sucesión imparable de giros inesperados o desesperados, mientras los personajes (haciendo gala de un cinismo incisivo y de un civismo incívico) se dedican a contar verdades, tralará. Y al final, una pirueta deliciosa con bifurcación temporal y cuántica de las de quitarse el sombrero. Porque la obra es de 1932 y supongo que por aquel entonces la gente llevaba sombrero.

* Diez millas para ver una buena armadura.

** Mucho ruido y pocas nueces, la película.

*** Incluido en Tres piezas sobre el tiempo, junto a las obras El tiempo y los Conway y Yo estuve aquí una vez, y un prólogo del autor (al cual pertenece la cita disuasoria).

¿Es una tortuga? ¿Es un caracol? ¡No, es el caballo del malo!

2011-10-25T08:55:00.008+02:00

Con cierto retraso llega a las pantallas el teaser de Els últims dies de Clark K., una obra que se estrenó hace ocho meses y dejó de representarse hace seis.

Próximamente: el tráiler.

Mi primera y última novela (2)

2011-10-22T10:36:00.012+02:00

Apreciados y eventuales lectores:

Aun sin haber abandonado por completo los planes A, B, C y D para dar a conocer mi novela al mundo editorial y mundial, he decidido pasar al plan LLL: levantar la liebre.

Aquí podéis obtener más información. La veda (como la liebre) queda levantada.

¿Cuánto tiempo hace que no viajas en el tiempo?

2011-10-10T17:01:00.012+02:00

El jueves pasado se estrenó en la SALAFlyHard la obra Satisfaction, escrita y dirigida por la jovencísima pero superpreparada Blanca Bardagil. A primera vista, podría parecer que el título hace referencia a la popular canción de Benny Benassi (si pincháis en el enlace, acordaos luego de volver). Pues no. En realidad, está basado en una canción casi homónima: "(I can't get no) Satisfaction". Un tema que fue popularizado en su día por Otis Redding, aunque no es suyo, sino de los semidesconocidos Rolling Stones. Aclarado queda.

Satisfaction es una obra de gente insatisfecha. Como Rubèn, un hombre insatisfecho con su pasado. Como Sònia, una mujer insatisfecha con el futuro que le espera (o que ella se espera, porque en realidad su futuro inmediato se presenta mucho más funesto). Como Didiana, una chica satisfecha con su pasado reciente, por las alegrías que le ha proporcionado, pero insatisfecha por el dolor que está a punto de causarle. Como Bibiana, el personaje espóiler de la obra (y hasta aquí puedo leer).

Satisfaction es también una obra de viajes en el tiempo. Sí, como suena: ciencia-ficción de la buena, la de Los cronocrímenes y Regreso al futuro (hay muchas otras ciencia-ficciones de la buena, pero ahora no vienen al caso). De la primera tiene la economía de espacio y personajes. De la segunda, la necesidad del viajero por salvar la relación de sus padres (y, sobre todo, salvar a la madre, lo que nos retrotrae a Terminator). También podría citar a J.J. Abrams, con ese jardín de ~~senderos~~ universos que se bifurcan a lo Fringe por culpa de los viajes en el tiempo, como ya se vio en Perdidos y Star trek.

Los intérpretes son: Dani Arrebola, Concha Milla, Anna Navarro y Laura Ventura. Cuatro fantásticos (fab four) actores que se pasan la función viajando en el tiempo y el espacio (el reducido espacio de una cocina, para ser exactos), creando situaciones de enredo que, paradójicamente (como la muy interesante paradoja del abuelo), no se enredan en jardines de ~~cerezos~~ física cuántica. Y es una comedia, por si no lo había dicho. Lo digo en serio: el día del estreno el público se rio copiosamente, y eso que en ningún momento se equivocaron los actores, ni se tropezó nadie, ni nada de eso; al contrario, todos ellos estuvieron enormes.

Apuntad: Satisfaction, de Blanca Bardagil, una autora que dará mucho que hablar, aunque no durante el tiempo que dura la función, porque entonces sólo dará que hablar a los actores. De viernes a lunes (menos los domingos), a las 9 de la noche (menos los sábados, que es a las 10 y media), en la SALAFlyHard.* Las reservas se pueden hacer por email a sala@flyhard.org, o llamando por teléfono al 655 851 709 (de lunes a sábado, de 4 de la tarde a 9 de la noche), tal que así:

FOTOS: © Roser Blanch

* Ya sé que sólo hago buenas críticas de esta sala, y que esto puede llevar a algún malpensado a poner en tela de juicio mi objetividad. Pues que siga pensando mal, porque no acertará. No obstante, si aún tiene dudas, que se pase por la calle Alpens número 3 de Barcelona, previa reserva. Y si no sale satisfecho, que me mande la discografía completa de los Rolling Stones y la trilogía de Regreso al futuro más las zapatillas de Marty McFly (calzo un 40, pero también probaría con un 41, por si acaso), y le devolveré los cinco euros de la entrada.

¿Reverdeces o enverdeces? (o cómo camuflarse en una jungla de vehículos respetuosos con el medio ambiente)

2011-10-03T19:25:00.008+02:00

Ser verde no es fácil.

Hacerse el verde, tampoco.

¿Rojeces o enrojeces?

2011-08-31T21:34:00.008+02:00

La primera imagen es un fotograma del penúltimo capítulo de Plaza de España, magnífica y tristemente extinta (que no exroja) sitcom ambientada en la Guerra Civil. Los personajes que aparecen son los rojos oficiales del pueblo (donde oficiales es un adjetivo).

La segunda imagen es un fotograma del último capítulo de Plaza de España. Los personajes son uno que va de rojo (aunque no vaya de rojo) y el exalcalde republicano del pueblo.

Antes de seguir leyendo, volved arriba y fijaos en las sobreimpresiones (los manchurrones azules). ¿Ya lo habéis hecho? Bien. Es que, si no os fijáis, luego no se entiende la entrada y, como últimamente apenas me comentáis, pues ya no hay manera de saber qué es lo que habéis entendido. Vamos, que si no fuera por los "me gusta" del Facebook creo que ya habría cerrado el blog. Que no, que es broma. Fin del inciso.

La selección chilena de fútbol se llama La Roja desde tiempos inmemoriales.

La selección española de fútbol también se llama La Roja desde tiempos inmemoriales (desde aquellos maravillosos años en que Cuatro aún no era una sucursal de Telecinco).

Águila Roja se llama Águila Roja desde la primera temporada.

Conclusión: TVE será una tele sin publicidad, pero su departamento de planificación de medios es la caña.

ACTUALIZACIÓN 1/9/2011:

La que está extinta es la primera temporada, no la serie (en principio). Pero ayer estaba en plan negativo, y no quería que la realidad me estropeara una mala noticia.

Esto no es serie

2011-08-29T13:35:00.002+02:00

La edad de la inocencia

2011-08-02T13:43:00.003+02:00

Antiguamente, los famosos con fama de buena gente podían beneficiarse de su bondad. Por ejemplo, el exfutbolista Gary Lineker fue elegido para protagonizar una serie de anuncios en los que ironizaba sobre su bonhomía.

Ahora, en cambio, sale más rentable tener fama de infame.

Viva el mal. Viva el capital.

Sigo jugando

2011-07-27T16:20:00.005+02:00

Jugando con fuego.

Aquí.

Cuando Clark encontró a Supermán: La película

2011-07-25T22:45:00.011+02:00

En Telón de fondo, Marcos Ordóñez dice que Lluís Pasqual dice: "Un espectáculo teatral no puede descargarse de la red ni duplicarse: los asistentes compran un producto artesanal y único."

Bueno, Els últims dies de Clark K.* tal vez no pueda descargarse, pero sí puede verse online.

Y no solo eso: también puede compartirse en blogues, tuíteres, féisbuques y guguelpluses. Por no hablar de los emilios de toda la vida, o la típica pregunta al compañero de oficina: "¿Tienes ~~un segundo~~ ochenta y tres minutos?"

Por favor, apagad los móviles. La función está a punto de empezar.

* El vídeo está en catalán sin subtítulos. Quien lo desee puede solicitarme el texto en castellano (diferente de la versión disponible en Bubok).

Teatrorradio

2011-07-17T17:59:00.002+02:00

Las bicicletas son para el verano es una obra de teatro de Fernando Fernán Gómez que, no contenta con dar el salto al cine, se dispone a dar el salto a la radio. Esto se llama radioteatro, o eso dicen. En realidad, la RAE sólo incluye una acepción: radioteatro es como llaman en Argentina, Bolivia y Uruguay a las radionovelas. Flashback: una vez, en Buenos Aires, fui con Camila a ver lo que creíamos que era una obra de teatro y resultó ser un programa radiofónico con público. En resumen: un lío transmediático.

Pero yo no he venido a hablar de la obra de Fernán Gómez, de la que sólo conozco su versión cinematográfica. Por cierto, el propio autor reconocía que prefería el cine al teatro porque no le gustaba que le miraran mientras estaba trabajando. Por tal regla de tres, infiero que preferiría la radio al cine. En cualquier caso, yo lo que quiero es hablar de Nit de ràdio dos punt zero, la nueva obra teatral de Cristina Clemente, autora de la inolvidable Volem anar al Tibidabo.

Como habréis adivinado, la acción transcurre en una emisora de radio a las tantas de la noche. Concretamente, durante la emisión (y en los minutos previos) de Ho busco però no ho trobo, un espacio de consultas. El público (el del programa) llama solicitando ayuda para buscar un triciclo de segunda mano y objetos por el estilo. Hasta aquí todo resulta muy fácil, Google mediante. Los únicos problemas que debe afrontar el equipo resultan ajenos a la naturaleza del programa. Pero son estos problemas precisamente los que se entrometerán en la emisión, como un troyano, alterando su dinámica, su filosofía y hasta su ética. Y entonces, lo que era un programa tan minoritario que el mandamás de la emisora apenas le prestaba atención (como sucedía con la teleserie de Saga, la novela de Tonino Benacquista), se convierte en… bueno, tampoco os lo voy a contar todo. Será mejor que lo veáis con vuestros propios ojos y lo oigáis con vuestros propios oídos. En la SALAFlyHard, hasta el 1 de agosto.

Información adicional para indecisos: Nit de ràdio dos punt zero es una comedia divertida y mordaz que no sólo enlaza el teatro con la radio, sino que además les da un buen repaso a las redes sociales. También las de Internet. Una obra que habla del éxito y el fracaso, los sentimientos y su instrumentalización (cómo me gusta esta palabra). El equipo artístico (Clara Cols, Pablo Lammers, Sergio Matamala y Alícia Puertas, y las colaboraciones de Blanca Caminal y las voces) y técnico están magníficos. Y el público sale satisfecho pero con ganas de más. Porque engancha. Engancha mucho.

Post postum. La interfaz de publicación de Blogger siempre incluye unas etiquetas de ejemplo. En su versión española son éstas: motocicletas, vacaciones, otoño.

FOTOS: © Roser Blanch

Es cosa de hombres

2011-07-10T16:09:00.003+02:00

La escena transcurre en una prestigiosa bodega italiana.

–Pues no lo entiendo.
–¿Qué es lo que no entiendes?
–No entiendo cómo puede haber gente en España capaz de comprarlo.
–¿Por qué no?
–¿Pero tú lo has probado?
–¿Que si lo he probado? ¡Claro que lo he probado!
–¿Y no te parece raro que alguien lo compre?
–Eso es porque no lo han probado. Primero lo compran y luego lo prueban.
–Claro, pero… ¿en España?
–Ya, es raro. A no ser que…
–¿A no ser que qué?
–A no ser que sea por el anuncio de Facebook.
–¿Tú crees?
–Sí, creo que sí. El copy es impecable.
–¿El copy?
–Es una palabra inglesa. Quiere decir 'texto publicitario'.
–Ah.
–Es que sé idiomas.
–Ya.
–Es muy útil.*

* En italiano en el original. (N. del T.)

Greguería, greguería

2011-07-03T21:55:00.010+02:00

La democracia empezó en Grecia y acabó con Grecia.

Empúries es la prueba de que los mercados griegos (Eμπόριον) están en la ruina.

Grec es griego en catalán. Grec también es un festival estival que se celebra en Barcelona desde los tiempos de Esquilo.

En este marco incomparable tiene lugar Contra la democràcia, obra de Esteve Soler que cierra una trilogía (como las obras griegas, que en realidad eran tetralogías) iniciada por Contra el progrés y secundada por Contra l'amor.

Contra la democràcia se subtitula 7 obretes de Grand Guignol, pues encadena siete piezas sobre personajes encadenados (física, psicológica y socialmente).

En cada una de ellas reina un humor vitriólico y punzante como una viga en el ojo. Una serie de sketches que van de Chuck Jones a Samuel Beckett, por decir los dos primeros nombres que se me han pasado por la cabeza. (Miento: primero se me pasó por la cabeza el nombre de Tex Avery, pero quería decir Chuck Jones, que es el del Correcaminos.) Lo de Beckett es normal, claro, porque la obra se puede ver en la Sala Beckett (hasta el 24 de julio). Y porque me acordé de Esperando a Godot (esto también es normal: lo leí hace cuatro días, no me preguntéis por qué).

El director es Carles Fernández Giuia, y los actores, Dani Arrebola, Pep Jové, Josep Julien y Laia Martí, la más grande. Todos ellos se dedican a repartir hostias como panes, porrazos como mossos, sopas con honda y pedruscos con tirachinas.

Y la hora y cuarto de duración pasa volando, a pesar de que no es una comedia ligera (en apariencia pesa poco, pero eso es porque se trata de un archivo comprimido). Entonces piensas que te habría gustado ver las otras dos obras, aunque en el fondo sabes que no te habrían gustado tanto como ésta. En primer lugar, porque ésta te ha gustado mucho. En segundo lugar, porque Walter Benjamin ya se metió con el progreso (eso dice Hessel), y Tonino Carotone ya se cagó en el amor. Y vale que ahora todo el mundo se caga en la democracia, empezando por Platón, pero es que ya va siendo hora de actualizarla (como tuiteó alguien).

Leo en el programa que la última versión fue escrita en una isla griega. La última versión de la obra, no de la democracia.

La democracia es como el abrefácil: como concepto está muy bien, pero en la práctica sientes que te han tomado el pelo.

Cataluña tenía un precio

2011-06-13T15:32:00.011+02:00

El año pasado una mujer de Vigo compró el Sol. Bueno, en realidad no lo compró: le salió gratis. Dijo que el Sol era suyo, y a un notario primero le dio la risa y después (el notario) le dio la razón. Hasta aquí, todo claro. Pero tengo una pregunta: si la dueña del Sol es gallega, ¿el Sol también es gallego? ¿O la gallega es solar? Dicho de otro modo: ¿la nacionalidad de uno viene determinada por sus posesiones, o las posesiones adquieren la nacionalidad de su propietario?

Por ejemplo, si un señor compra Cataluña (en este caso no le saldría gratis), ¿se convertirá automáticamente en catalán? ¿O deformará el concepto de catalanidad de forma que pueda englobarlo a él, en tanto que propietario, pues de todos es sabido que qui paga mana?

Ser o no ser catalán, ésta es la cuestión (entre otras muchas) sobre la que se articula Una història catalana, espectacular espetec western de Jordi Casanovas y la compañía T6 que ahora mismo (y hasta el 26 de junio) se puede ver en el Teatre Nacional de Catalunya, valga la redundancia. También es la historia de un ascenso: desde las profundidades de la Mina hasta la terra alta del Pallars, dos territorios fronterizos que acabarán colisionando de manera contundente. Porque, aunque dicen que pagant Sant Pere canta, quien algo quiere algo le cuesta. Y, si bien es cierto que quien la sigue la consigue, no es menos cierto que acabará encontrando la horma de su zapato, o una aguja en un Pallars. Y qui la fa la paga. En resumen, que se puede armar la de Dios es Cristo, como tampoco podía ser de otra forma, tratándose de un western, con todas las de la ley, del autor de Wolfenstein y Sopar amb batalla (que no son Canción de cuna, precisamente).

Conclusión: que hay que verla, porque además los actores se salen, consiguiendo que el público se meta (en sentido figurado, que luego se meten conmigo por decir lo que no he dicho).

Y próximamente en la SalaFlyHard:

El toro por los dientes

2011-06-10T11:14:00.011+02:00

El francés no hay por dónde cogerlo.

Por ejemplo, la cosa de los toros ha sido declarada Patrimoine Culturel Immatériel de l'Humanité. Yo siempre había creído que humanité quería decir humanidad, pero se ve que no. Se ve que en francés quiere decir lo contrario.

Otro ejemplo: la palabra email no significa correo electrónico, sino algo de los dientes (llámalo esmalte). Y el rouge no es rojo (como Russian Red, que tampoco es roja, y se sospecha que ni siquiera es rusa), porque el rojo es un color que no pega con los piños (ni el azul con los sugus de piña).

Sólo me ha quedado clara una cosa: si quiero sacar la pasta, lo mejor será no quitarle el precinto. Como está relacionado con el patrimonio cultural, seguro que me saco una pasta en Sotheby's.

(Vie Ariadna y Colorlili. Merci!)

La importancia del guión

2011-06-08T11:33:00.009+02:00

Yo me quería hacer una web personal. Una web de esas a las que uno accede escribiendo su nombre personal, seguido de punto y com, o punto y es.

Pero primero debía sortear un escollo importante: si escribía www.albertoramos.com o www.albertoramos.es, accedía a páginas personales (muy personales) que nada tenían que ver con mi persona.

Desde luego, existían otras opciones, como las que me llegó a sugerir una web ignominiosa de cuyo nombre no quiero acordarme:

¿Qué podía hacer? ¿Aprovechar la campaña de Aquarius para cambiarme el nombre?

Pues sí, podía haberlo hecho, pero he acabado haciendo otra cosa. Una cosa mucho más sencilla y muchísimo más inteligente (lástima que ya estuviera inventada): he colocado un guión entre el nombre y el apellido. Tal que así: www.alberto-ramos.com.

Definitivamente, el guión marca la diferencia.

(Se puede pasar.)

Cuando haces autoestop ya no hay stop

2011-06-03T17:14:00.005+02:00

El autoestop debe de ser muy adictivo. De hecho, una vez conocí a un hombre que lo había practicado por tierra, mar y aire. Sólo le faltó el espacio, medio favorito de Ford Prefect, coprotagonista de la Guía del autoestopista galáctico.

No voy a decir nada que no se haya dicho ya sobre la obra más famosa de Douglas Adams (no porque no pueda, sino porque ahora mismo no me apetece). Una obra con fans en todo el mundo y parte del Facebook:

Lo que más me gusta es el doble "me gusta" representado por el gesto universal del autoestop.

Citas divergentes

2011-05-31T10:28:00.003+02:00

Puig anuncia que revisará la instalación de cámaras en las comisarías de los Mossos

El Periódico, 27 de diciembre de 2010

Felip Puig defiende dotar a los Mossos de cámaras para defender sus actuaciones

La Vanguardia, 31 de mayo de 2011

¿En qué quedamos?

La hincha

2011-05-28T11:51:00.002+02:00

Imaginemos a Carmen Machi comprando El País. Hoy sale la crítica de Falstaff, y está ansiosa por devorarla:

La descomunal Carmen Machi borda una despedida tan perfumada y seca como un chinchón (no se puede decir más con menos, y no se puede decir mejor), y tras ese lirismo acre llega un epílogo con aroma de cerveza fresca, nocturna y compartida entre un Falstaff que nunca morirá y el joven Rumor, convertido para la eternidad en su nuevo compañero de correrías.

MARCOS ORDÓÑEZ
Babelia, 2 de abril de 2011

Pero aún no ha tenido tiempo de abrir el periódico cuando la intercepta una admiradora. La gran dama del teatro se prepara para recibir un entusiasta elogio a su gloriosa interpretación shakespeariana. Su ego empieza a hincharse ante el inminente ditirambo (aunque lo disimula a la perfección, gracias a la aplicación semiautomática de ciertos trucos aprendidos y perfeccionados durante largos años de carrera). Por no hablar de sus glándulas salivales, que también hacen de las suyas. Y entonces:

–¡Ya te he visto en el anuncio ese del Activia!

¿Os habéis fijado? No se trata solamente de un ejercicio ejemplar de metapublicidad. También es la prueba concluyente y definitiva de que existen los universos paralelos.

Una comedia que no se olvida

2011-05-21T10:23:00.012+02:00

Esto que acabáis de ver forma parte de Volem anar al Tibidabo, obra de Cristina Clemente que se estrenó anoche en la SALAFlyHard. Os preguntaréis cómo es posible que una obra estrenada un viernes por la noche ya se pueda ver online un sábado por la mañana. La respuesta errónea es que la tecnología avanza una barbaridad. La respuesta correcta es que la obra que se estrenó anoche no se había estrenado anoche: se había estrenado en 2008. Ya lo dijo Heráclito, filósofo presocrático y precuántico: bajamos y no bajamos al mismo río. Del mismo modo, la misma obra se estrena y no se estrena. Y eso pasa siempre, no sólo con los estrenos: cada vez que una obra de teatro se representa, es y no es la misma.

Erwin Schrödinger, físico cuántico, dijo algo parecido: el mismo gato puede estar a la vez muerto y no muerto; la única condición es que no haya nadie mirando. O, lo que es lo mismo, ojos que no ven, gato que no siente. Volem anar al Tibidabo va un poco de eso: de ocultar una enfermedad a los ojos de la gente. Dicho así suena a Mi vida sin mí. Pero si digo que el personaje enfermo (a quien, por cierto, nunca vemos) y los personajes empeñados en ocultar la enfermedad no son el mismo personaje, la cosa cambia. Si encima añado que, para ocultar la enfermedad, los personajes tienen que hacer mucho teatro (me vienen a la mente Good bye, Lenin! y El pitufo astronauta, el mejor cómic de todos los tiempos), el drama se convierte fácilmente en comedia. Y retiro lo de fácilmente, porque no es nada fácil hacer una buena comedia que gire en torno al alzhéimer (ya lo he dicho) sin que recuerde a El hijo de la novia, y Volem anar al Tibidabo es una buena (excelente) comedia que ni la recuerda ni falta que le hace.

Roser Blanch, Clara Cols y Alícia Puertas son las encargadas de encarnar a los personajes de esta premiada y repremiada obra. Si queréis ver a tres actrices en estado de gracia, pero en el barrio de Sants, no vayáis al Tibidabo: acudid a la SALAFlyHard (Barcelona capital), cualquier viernes o sábado a las 22.30 o cualquier domingo a las 19, no más tarde del 5 de junio. Y si, por lo que fuera, no os fuese bien, los lunes a las 21 tenéis función de Un home amb ulleres de pasta, de Jordi Casanovas. La misma sala, las mismas actrices (menos Alícia, que ya la visteis en Els últims de Clark K., los que la visteis), más dos actores tremendos (Pablo Lammers y Sergio Matamala) y un gato encerrado.

Para acabar, os dejo con un diálogo que ya tenía escrito y me viene que ni pintado:

SUPERMÁN: Lois… Estaba pensando… Estaba pensando que hace tiempo que no vamos al Tibidabo. ¿Qué te parece si vamos…?
LOIS: ¿Cuándo?
SUPERMÁN: Ahora.

Sin Chronic City

2011-05-13T20:51:00.007+02:00

Sin

Algún día hablaré de "El séptimo sello", una breve pieza teatral de Woody Allen que me persigue con persistencia desde mucho antes de haberla leído. Está incluida en el libro Cómo acabar de una vez por todas con la cultura, incluido a su vez en el volumen Cuentos sin plumas.

La semana pasada estaba en el ferrocatalán leyendo uno de los relatos del libro Sin plumas (también incluido en Cuentos sin plumas). Tras acabarlo, me planteé la posibilidad de empezar el siguiente, un cuento sobre Van Gogh en un universo alternativo: "Si los impresionistas hubieran sido dentistas (Una fantasía que explora la transposición de temperamento)". Al final, y como faltaba poco para mi parada, opté por no empezarlo. Poco después, al bajarme del tren y encaminarme hacia la salida de la estación, me topé por vez primera con el cartel de la última película de Woody Allen. A los que no lo hayáis visto, sólo os diré una cosa: si Van Gogh levantara la cabeza no vacilaría en adscribirse al movimiento surrealista, escuela navaja en el ojo. (Sólo espero que la película sea muchísimo mejor; o, por lo menos, tan genial como el cuento.)

Por cierto, cada vez que veo los nenúfares de Monet me retrotraigo proustianamente a la sala de espera del dentista al que acudía de pequeño. También me acuerdo de City, de Alessandro Baricco.

Chronic

Esta mañana zapeo con el desayuno. En la primera de TVE están entrevistando a Jordi Hereu, alcalde alcaldable de Barcelona. En la 2 hay un reportaje sobre Sicilia. TV3 emite otra entrevista a Jordi Hereu. Y el 33, otro reportaje sobre Sicilia.

City

Había empezado a leer Emaús, de Baricco. Poco después, y como no suelo leer los libros de un tirón, fui a coger el primer punto de libro que encontré por casa.

Estoy seguro de que el modelo del punto de libro es pariente cercano de Baricco. De hecho, está leyendo un libro en italiano (esto no prueba nada, pero tampoco lo desmiente).

Epílogo/Epicentro

"La noche pasada soñé que Murcia iba a desaparecer", canta Sr. Chinarro en la gloriosa "Babieca". Y la semana pasada, en un festival de Murcia llamado SOS, Patti Smith le pidió que la acompañara a la guitarra. Pero ésta es otra historia, y ahora no toca.

VÍDEO: © Los créditos aparecen en el minuto 5:55.

Mi primera y última película

2011-05-07T13:26:00.007+02:00

Hoy se presenta en Úbeda (pueblo natal de Sabina, Muñoz Molina y, aunque no rima, JJ Merelo) Clasificados, un largometraje que todavía no se ha rodado. Así que no sé exactamente de qué hablarán en la rueda de prensa. Tal vez del guión.

Por cierto, el guión es mío.

Que no me hayan convocado a la presentación es algo perfectamente comprensible, habida cuenta del lugar que ocupo en la clasificación de Clasificados (si pincháis en la imagen podréis leer algo):

Próximamente en sus pantallas.

O no.

Bueno, no sé.

Mi primera y última novela

2011-05-01T16:58:00.004+02:00

Después de enviarla a varios:

A) certámenes,
B) editoriales y
C) agencias literarias

y no obtener ningún tipo de respuesta (salvo tres rechazos y una propuesta draconiana de coedición), estoy planteándome pasar al plan D.

Próximamente en sus pantallas.

O no.

Bueno, no sé.

Semana Resanta

2011-04-21T23:55:00.005+02:00

Voy a la feria a pasarlo bien
Un libro, una rosa, ¿y luego qué?
¡Neruda no, por Dios, ese era un malaje!
De autoayuda, no
Prefiero un libro de masajes
Con un final feliz

SR. CHINARRO
Presidente

El santoral hace extraños compañeros de cama: que coincidan en el mismo pedazo de calendario la Semana Santa con la diada de Sant Jordi es tan sui géneris como introducir una Fnac en una plaza de toros.

En un acto de sincretismo (signifique esto lo que signifique) sin precedentes, Sant Jordi se ha liado la manta al yelmo, y ha dicho: "Si he desflorado dragones, ¿no voy a poder darle una buena somanta a la Semana Santa?" Y un poco más y la emprende con los dragoncetes de Juego de tronos (lo habría tenido a huevo, la verdad), épica serie de la HBO estrenada el domingo de Ramos.

Y claro, con este desbarajuste cronológico no es de extrañar que me haya tropezado antes de lo previsto con el asunto que iba a protagonizar mi entrada del día 23:

En la web de Ferrocarrils de la Generalitat de Catalunya ya se puede descargar el ebook (pdf y epub) 10 viatges, editado por Intermón Oxfam.

El libro está compuesto por diez cuentos, entre los que se cuenta uno mío. Y ahora viene lo mejor: los demás relatos han sido escritos por autorazos como Pau Rubio (o Senil Dion, el de La vida en chándal), Ramon Pardina (que acaba de publicar L'home més feliç del món, un libro de cuentos donde todos los cuentos son suyos), Jordi Sierra i Fabra (autor de cientos de cuentos y libros, entre ellos La rosa de Sant Jordi, ilustrado por Teresa Ramos)… Bueno, os copio el índice y así acabamos antes:

"La maleta"
Xavier Cortadellas

"El reflex/ella"
Ramon Pardina

"Les sabates de la guerra"
Àlex Prats

"Ací hi ha lleons"
Pau Rubio

"L’ull de la tortuga"
Judit Pujadó

"D’obligada lectura"
Alberto Ramos

"Impostura"
Sergi García Pueyo

"Inundació"
Anna Manso

"Pijames"
Núria Riera Carrillo

"10 minuts al ferrocata"
Jordi Sierra i Fabra

Yo los he leído y puedo decir que nueve de cada diez relatos no defraudan, sino todo lo contrario (el décimo es el mío). En serio, es una lectura altamente recomendable, y no la encontraréis en librerías, ni en plazas de toros. Sólo aquí.

Como habréis adivinado, está en catalán. Si el idioma os supone un handicap o un maldecap, siempre podéis pasar al plan B: "Baja", un relato que acaba de publicarme El Heraldo del Henares.

Feliz Resant Jordi.

ACTUALIZACIÓN 27/4/2011:

Si no encontráis el libro, es normal: ya ha pasado Sant Jordi y la web de FGC ha vuelto a su rutina diaria. Pero no desesperéis ni os arrojéis a las vías, porque todavía funcionan los enlaces permanentes: aquí para la versión pdf y aquí para la epub.

El día después del último día de Clark K.

2011-04-19T19:45:00.008+02:00

Se acabó. Ayer Els últims dies de Clark K. bajó definitivamente el telón… o la capa.

Lo bueno de los estados de Facebook y los tuiteos de Twitter es que sueltas el párrafo anterior y te quedas tan ancho, porque no hay espacio para mucho más. Con los blogs es distinto. Y es peor. Aquí no tengo excusa para hacerme el estrecho y no ahondar en la profusión de sensaciones, emociones, anécdotas y experiencias que me han dejado casi dos meses de funciones y medio año de preproducción.

Podría decir que no va con la línea editorial del blog, pero ¿a quién pretendo engañar? Este blog no tiene concepto, y en un blog sin concepto todo tiene cabida.

Y es una mierda, porque no me apetece ponerme sentimental.

Sólo diré que ha sido un placer inmenso conocer y trabajar (aunque han trabajado ellos, yo sólo hacía ver que escribía en el portátil) con Jordi, Borja, Laia, Sergi, Alícia, Blanca B., Marina, Blanca C., Dani, Roser, Clara, Pablo y Sergio. Decir que son unos superhéroes sería quedarme corto, y para quedarme corto ya tengo Twitter. Más que superhéroes, son los superhéroes del planeta de los superhéroes. Y me sigo quedando corto, muy corto.

Gracias a todos los que habéis venido, a los que lo habéis intentado, a los que estuvisteis a punto, a los que os quedasteis en la puerta… Agradecido y emocionado, solamente puedo decir: GRACIAS POR VENIR.

SUPERFOTOS: © Roser Blanch

Vías de doble contrasentido

2011-04-02T21:32:00.004+02:00

Ya hablé en su día de los billetes de tren que no se pueden fumar. Hoy les toca el turno a los billetes de tren que no son válidos para viajar.

No hace falta señalar que esta presunta invalidez, además de un contrasentido, es una falsedad. Que yo sepa, no está prohibido subir a un tren (ni a un autocar, ni a un barco, ni –de momento– a un avión) con uno de estos billetes.

Cada vez que la megafonía de la estación de Sants proclama que "Para este tren no son válidos los billetes de Cercanías", me entran ganas de contestar: "Para este viaje no se necesitan alforjas."

¿Desde cuándo no está permitido viajar en AVE con un billete de Cercanías entre las páginas de, pongamos, una novela de Antonio Orejudo? ¿O acaso sólo se pueden marcar las páginas con puntos de libro homologados?

III

Esto lo publiqué en Facebook a principios de año:

Gracias a la nueva ley antitabaco, la terraza del bar de la estación ya dispone de estufa. Los pasajeros, en cambio, siguen pasando frío en los andenes mientras los altavoces informan de que "está prohibido fumar en el recinto de la estación".

Me busco

2011-03-21T21:38:00.005+01:00

Llevo muchos días sin actualizar este blog, lo cual no deja de ser normal, teniendo en cuenta que me encuentro desaparecido. Si alguien me halla, o cree tener alguna pista sobre mi paradero, ruego envíe un mensaje a sala[arroba]flyhard.org (o llame al 655 851 709, de 4 a 9 de la tarde, excepto domingos) y haga una reserva. No será recompensado económicamente, pero por la friolera de 5 o 10 euros podrá ver una obra de teatro sin par ni parangón (y que ha sido prorrogada hasta el 18 de abril, y porque justo después viene la Semana Santa y no queremos robarle espectadores a La Passió, que si no…).

Post postum. El otro día me estaba buscando (egosurf ergo sum) y acabé encontrando esta entrada (incompleta: faltan obras de Javier Daulte y Jordi Casanovas y muchos otros) de la Wikipedia.

Buena prensa

2011-03-08T17:44:00.014+01:00

Podría echársela a Yoko Ono o al chachachá, pero no sería justo: la culpa de todo (o de un 90 por ciento, mientras no se demuestre lo contrario) la tiene Wendolin Kramer.

¿Y quién es Wendolin Kramer?

Wendolin Kramer es una superheroína que quiere ser detective. O quizás es una detective que quiere ser superheroína. O… Bueno, creo que le dedicaré una entrada en un futuro breve, cuando me aclare un poco las ideas (mediante un brainwash). De momento, sólo diré que Wendolin Kramer es la protagonista de Wendolin Kramer, la última novela de Laura Fernández. Evidentemente, hablaré de ella en la entrada que le dedicaré a su novela en el futuro, del mismo modo que hablé de ella en la entrada que le dediqué a su anterior novela en el pasado, y del mismo modo que volveré a hablar de ella en esta misma entrada.

Vale, todo esto está muy bien, pero ¿de qué se acusa a Wendolin Kramer?

Se la acusa de haber absorbido un 90 por ciento de mi tiempo libre, incluida la porción de tiempo necesaria para actualizar este blog. El otro 10 por ciento, por cierto, es imputable a la Guía del autoestopista galáctico, libro de Douglas (como el chicle) Adams (como el chicle) que tenía previsto empezar tras la finalización de Wendolin Kramer (y después de haber actualizado este blog), pero que cogí por error un día que andaba (corría) con prisa, cuando el libro que tenía que haber cogido es Wendolin Kramer, y eso que éste tiene la portada eminentemente azul y aquél la tiene predominantemente naranja, pero me parece que me estoy yendo por los cerros galácticos de UB313.

Perfecto. Ya he actualizado el blog. Y ahora ¿qué?

Ahora toca retomar la entrada anterior. Como recordaréis, dicha entrada (estoy evitando el vocablo post aposta) hacía referencia a algunas de las reacciones que el estreno de Els últims dies de Clark K. había suscitado en los medios de comunicación, y concluía con un prometedor "Continuará".

Y he aquí la continuación propiamente prometida:

El miércoles de la semana pasada (ya he dicho que mis lecturas me han tenido muy ocupado), El Punt publicó una entrevista que me había realizado Jordi Bordes. También la publicó el diario Avui, pero no hace falta que pinchéis en los dos enlaces.

Y el jueves aparecí en el suplemento Tendències de la edición catalana de El Mundo (en efecto, el mismo suplemento que hace cuatro años sacó a la luz mi oscuro blog quesero). El reportaje lo firmó Laura Fernández. ¿Y por qué lo firmó? Porque es la autora del reportaje, claro. También es la autora de Wendolin Kramer, pero eso ya lo había dicho.

Por cierto, fue a través de Laura Fernández como conseguí otro lector: Carlos González Peón estaba leyendo un artículo de Javier Calvo que le llevó al blog de Laura Fernández, y en el blog de Laura Fernández leyó una entrada que le condujo al texto primigenio en que se basa Els últims dies de Clark K. (Los últimos días de Clark K.), pero casi mejor que os lo cuente él mismo en su propio blog, que tiene mucha más gracia.

Definitivamente, la semana pasada fue una pasada de semana. Y ésta va por el mismo camino: ha empezado con el anuncio de la prórroga, por dos semanas más, de la obra. Concretamente, hasta el 28 de marzo.

Si la cosa sigue así, lo mismo habrá que pasar a los penaltis.

Los periodistas también pagan

2011-03-01T12:53:00.008+01:00

Las entradas de la SALAFlyHard tienen dos precios: 5 y 10 euros. El espectador dispone de completa libertad para elegir uno u otro, en función de sus posibilidades o de su generosidad. En ambos casos, se trata de precios irrisorios, si se comparan con los precios que se gastan otros teatros (con un aforo hasta veinte veces mayor y, por lo tanto, muchísimo más rentables). Así, es comprensible que no haya invitaciones. Ni siquiera para los periodistas.

Diálogo de periodistas en Twitter:

xxxxx
@yyyyy Eh! Yo tb quiero ir a ver el Clark Kent! Tienes el contacto de prensa?

zzzzz
@xxxxx @yyyyy Prensa? En la Flyhard? Yo tuve que ir pagando! Tú yyyyy? Te dejaron colarte?

xxxxx
@zzzzz @yyyyy Ahora entiendo pq la sala Flyhard sale tan poco en los medios…

III

El periodista @xxxxx se equivoca. Estoy bastante seguro de que la SALAFlyHard, con apenas cuatro meses de vida, ha salido más en los medios que teatros más veteranos donde los periodistas pueden entrar por la patilla.

El sábado, sin ir más lejos, La Vanguardia la incluyó en un reportaje sobre las salas pequeñas de Barcelona. Además, Jordi Casanovas apareció en la sección de los semáforos (con una luz verde, claro).

Y el domingo volvió a salir en el mismo periódico:

(Pinchando encima se lee mejor.)*

Continuará.

* Gracias a @marc_ribo por compartir el documento.

Anuncio trampa

2011-02-20T20:33:00.009+01:00

A simple vista, parece una oferta de empleo publicada en Domestika por una agencia de publicidad asturiana, pero en realidad es una trampa urdida y tendida por Lex Luthor, que ha trasladado su base de operaciones a Avilés.

Si no me creéis, releed la oferta (la leeréis más holgadamente pinchando encima) y preguntaos qué es exactamente lo que están buscando.

¿Es un director de arte? ¿Es un redactor? ¿Es un director creativo? ¿Es un director de cuentas? ¿Es un planificador estratégico?

No: ¡es Supermán!

(Por cierto, a partir del jueves 24 de febrero podréis ver a Supermán en la SALAFlyHard. Habéis leído bien: a partir del jueves 24 de febrero. Lo de que se iba a estrenar el jueves 17 fue una falsa alarma.)

De Baltimore a Nueva Orleans (19 horas y 40 minutos, según Google Maps)

2011-02-14T18:14:00.019+01:00

Es imposible ver Tremé sin pensar en The wire. Claro que si no has visto The wire, es posible que veas Tremé sin pensar en The wire. Pero, si no has visto The wire, ¿qué haces viendo Tremé? ¿Qué haces leyendo este blog?

Tremé (yo lo escribo con tilde, aunque en la serie va sin, así que no sé) es el último artefacto televisivo de David Simon, cocreador de The wire. Ambas series tienen muchas cosas en común. Para empezar, son muy realistas, pero con ese realismo que a veces, más que realista, es real. Porque The wire es muy real. Aunque los hechos que narra sean ficticios, hunden sus raíces en la realidad misma.

David Simon había sido periodista. Ed Burns, el otro cocreador, había sido policía. Y profesor. ¿O el profesor era Simon? No, creo que era Burns. Esta duda se podría despejar si me documentara como es debido. Pero, si me documentara como es debido, estaría trabajando en el Baltimore Sun, o en la HBO. Digo que David Simon había sido periodista, y Ed Burns (no confundir con el director de Ella es única) había sido policía y profesor, porque la serie iba de policías y periodistas y profesores y políticos y muchas profesiones que empiezan por P, y se notaba que sabían de qué hablaban, porque lo habían vivido, y lo que no, pues se lo inventaban, pero después de haberse documentado como buenos periodistas (a los malos les basta con mirar los trending topics del Twitter) y como buenos guionistas (aquí debo mencionar a George Pelecanos, Richard Price, Dennis Lehane y toda la peña). Y… me he perdido. Ah sí, que The wire es una serie basada no tanto en hechos reales como en la realidad pura y dura y cruda. De hecho, algunos de sus personajes están interpretados por personajes reales (gentes del hampa local, ya rehabilitados, creo). El resto del reparto son actores enormes pero desconocidos para el gran público. Y ése es el problema: son tan buenos que les llueven ofertas de trabajo. Aunque para ellos no supone ningún problema, claro.

A Michael K. Williams (Omar Little) lo hemos vuelto a ver en La carretera. Y claro, ves La carretera y no dices "¡Mira, Michael K. Williams!", sino "¡Mira, Omar!" o quizás "¡Mira, Omar haciendo de Bubbles!" (otro personaje de The wire). Ahora también lo podemos ver en Boardwalk Empire, la última gran serie de mafiosos de la HBO. En el tráiler de la misma, aparece con dos escopetas recortadas y, claro, es imposible no decir "¡Joder, pero si es Omar!", porque si algo caracteriza al bueno de Omar es ir por ahí con dos armas de fuego, una por brazo. Y claro, entiendo que es un guiño, y los guiños se agradecen, pero te sacan de la historia. Además, encasillan al actor. Pero olvidad esto último: al final del párrafo anterior he dicho que para los actores no supone ningún problema, y tampoco es plan de ir contradiciéndome.

Entonces llega Tremé. Como he apuntado en el segundo párrafo, Tremé tiene muchas cosas en común con The wire. Una de ellas es su tratamiento sumamente realista. Pero comparten más cosas. Por ejemplo, los actores. A ver, no estoy diciendo que los actores sean cosas (aunque haya gente empeñada en llamar a los trabajadores "recursos humanos", pero ésta es otra guerra). Tampoco estoy diciendo que ambas series compartan a los actores, como si fueran padres divorciados, una semana contigo, la otra conmigo, porque The wire ya se acabó y, por lo tanto, no tiene que compartir nada con nadie. Pero me habéis entendido, ¿no? En realidad, no tienen tantos actores en común. De entrada, están Clarke Peters y Wendell Pierce, viejos conocidos (conocidos como Freamon y Bunk, respectivamente). No digo que antes de The wire hubieran sido unos perfectos desconocidos, pero desde luego no eran Morgan Freeman y el padre de Cosas de casa. El caso es que, mientras veías The wire, eras incapaz de imaginártelos en otro papel. No eran actores. Eran policías de Baltimore. En cambio, los ves en Tremé y su trabajo interpretativo sigue siendo tan bueno o mejor pero, claro, ahora sí puedes imaginártelos en otro papel. Porque, no importa que uno de ellos toque el trombón y el otro haya cambiado los muebles en miniatura por las reformas a gran escala, en lo más profundo de su ADN siguen siendo policías de Baltimore.

Pero no estoy siendo justo. Sólo llevo cuatro episodios de Tremé. En cambio, de The wire he visto los sesenta (y algunos los he visto dos veces, pero ésta es otra historia). Estoy seguro de que cuando lleve más capítulos pensaré menos en Baltimore. Del mismo modo que fui capaz de ver la tercera, la cuarta y la quinta temporada de A dos metros bajo tierra después de haber visto la primera de Dexter sin temer que el enterrador interpretado por Michael C. Hall fuera en realidad un psicópata. Por eso digo que no estoy siendo justo. Sin embargo, David Simon no nos lo pone nada fácil.

Por ejemplo, el cuarto capítulo de Tremé incluye dos cameos ilustres: el músico Steve Earle (intérprete del tema de The wire en la quinta temporada y actor en algunos episodios) y Jim True-Frost, el agente Pryzbylewski de la otra serie. Además, el capítulo también incluye un chiste a partir del cual se había generado una de las tramas de la tercera temporada:

Hamsterdam. Esto es un guiño como la copa de una secuoya. Y si Tremé nos cuenta lo que pasa en Nueva Orleans después del Katrina, Tremé es lo que pasa en la HBO después de The wire (y de Generation Kill, pero ésta aún no la he visto).

¿Sabéis qué? Tremé mola. Cada vez mola más (suele pasarme con algunas series de la HBO, como Roma o Boardwalk Empire, que tardan en engancharme pero luego no me sueltan). Y, además, sale John Goodman.

Tremendo.

¿Es un póster? ¿Es un cartel? No: ¡es un Clarktel!

2011-02-08T15:10:00.006+01:00

O, como dirían en Krypton, un Kart-El.

Perdón por los chistes malos, pero es que todo el asunto me está generando una sobredosis de ilusión. ¿Ya os he dicho que las funciones empiezan el 17 y que podéis hacer vuestras reservas aquí y ahora?

La importancia de llamarse Nacho V.

2011-02-05T12:54:00.004+01:00

Esto (y otras cosas que no vienen al caso) es lo que escribí ayer en Twitter:

Éstos son los trending topics (temas candentes) de ahora mismo:

Una de dos: o soy un profeta o soy un ~~tranchete~~ trendsetter (marcador de tendencias, o algo por el estilo).

¿Es un pájaro? No: ¡son dos!

2011-02-04T21:25:00.010+01:00

Me complace enormemente ~~hurtar~~ compartir con todos vosotros (incluidos los que llegáis aquí buscando fotos de famosas que fuman) la primera imagen oficial de Els últims dies de Clark K. Su autora es la genial fotógrafa Roser Blanch, identidad secreta de la genial actriz Roser Blanch.

Aprovecho para ~~copiar~~ compartir la ficha técnica y artística de la obra:

Text:
Alberto Ramos

Direcció i Espai Escènic:
Jordi Casanovas

Intèrprets:
Sergi Bittán
Borja Espinosa
Laia Martí
Alícia Puertas

Ajudant de direcció: Blanca Bardagil
Producció executiva: Marina Fita
Ajudantia de producció i regidoria: Blanca Caminal
Il·luminació: Dani Martínez
Fotografia: Roser Blanch
Logística sala: Clara Cols i Pablo Lammers
Administració: Sergio Matamala

Producció: FlyHard Produccions

Durada de l’espectacle: 90 minuts

El estreno mundial se producirá el jueves 17 a las 9 de la noche en la SALAFlyHard. Como aquí el que no corre vuela, os recomiendo que empecéis a reservar entradas para la función que os vaya mejor. Os espero.

Tabla

2011-02-01T15:39:00.004+01:00

(Del lat. tabŭla).

[…]

24. f. desus. mesa (‖ mueble).

[…]

31. f. pl. Escenario del teatro.

RAE, Diccionario de la lengua española

¿Dónde está el error?

2011-01-27T11:59:00.005+01:00

Esto es como los pasatiempos de "Encuentra los 7 errores", pero con uno solo, y mucho más difícil de encontrar.

Porque, digo yo, ¿dónde está el error? ¿En el mensaje, como señala el texto, o en la presunta denuncia, como sugiere el mismo texto?

Tal vez debería pedirle ayuda a Ariadna, experta en errores (aunque lo disimula a la perfección).

Fantástico

2011-01-19T20:14:00.008+01:00

Falta un mes para el estreno y en el semanario Time Out Barcelona ya dicen que será "fantástica". ¿No es fantástico?

También dicen que Un home amb ulleres de pasta se ha acabado, pero no es del todo cierto, sino todo lo contrario: lejos de acabarse, este gran éxito (90% de asistencia e incontables prórrogas) se va de gira por lugares tan exóticos como Girona y Madrid (donde se titulará Un hombre con gafas de pasta y los actores se doblarán a sí mismos; así que, amigos madrileños, ya no tenéis ninguna excusa para perdérosla, o tal vez sí, aunque deberá ser una excusa muy buena y con justificante médico). Más adelante, la obra volverá a la sala que la vio nacer, pero de verdad, no como las oscuras golondrinas, que vuelven sin volver en sí.

Que alguien avise a Vargas Llosa

2011-01-13T13:33:00.005+01:00

La foto ha salido movida porque me estaban persiguiendo, pero si aguzáis la vista podréis leer Camí de Llum, que en catalán significa Camino de Luz. ¿No os resulta sospechosamente sospechoso?

Si se entera Vargas Llosa
mi historia será famosa.
El Sendero Luminoso
me persigue sin reposo.

UN PINGÜINO EN MI ASCENSOR

Esto me pasa por hacer fotos en el lago Titicaca (donde, por cierto, conocí a un hombre que se llamaba igual que mi abuelo).

1.826 días para empezar a fumar

2011-01-09T10:09:00.003+01:00

Hace 5 años empecé a fumar en un antro llamado La Coctelera.* Pocos días antes se había puesto en marcha la ley antitabaco, versión beta.

La ley ha pasado a la siguiente fase (beta max), y yo sigo fumando sin fumar en mí.

* El blog original tenía fotos, pero alguien las ha eliminado. La publicidad la colaron después, sin mi aquiescencia.

Elegí un buen mes para empezar a ver una serie sobre la ley seca

2011-01-08T17:45:00.003+01:00

Y mañana, Mad men.

De su capa un ensayo

2011-01-01T13:11:00.005+01:00

Imaginemos por un momento que yo no soy yo ni mi circunstancia (¿qué rayos querrá decir mi circunstancia?), sino Juan José Millás. Imaginemos que, incapaz de soportar la presión que supone ser Millás, arrojo la toalla y vuelvo a ser yo mismo, con o sin mi circunstancia. Imaginemos que he encontrado esta foto por casualidad y debo escribir lo primero que me pase por la cabeza, esto es: pedazos de información, llamémosles bits, que circulan por autopistas sinápticas a la velocidad del rayo (¿a qué rayos saben las cosas que saben a rayos?). Imaginemos que, una vez agrupados los bits que me pasan por la cabeza, obtengo un puñado de kilobytes que me permiten elaborar una interpretación subjetiva a partir de mi experiencia empírica, valgan las redundancias. Imaginemos: estas dos personas de sexo masculino sentadas a ambos lados de una mesa cubierta de papeles bien podrían ser dos creativos publicitarios haciendo lo que en la jerga profesional se denomina pelotear, es decir: intercambiar ideas para la próxima campaña de un producto cualquiera (por ejemplo, una mesa susceptible de ser cubierta de papeles). Pero no imaginemos más, porque esta interpretación no se aguanta por casi ningún lado: basta fijarse en las butacas del fondo y en el foco del techo para comprender que el escenario de la fotografía corresponde a un teatro, escenario incluido, y no conozco ninguna agencia de publicidad que esté en un teatro. En una iglesia, sí, pero no en un teatro, porque al mundo le pueden sobrar iglesias pero definitivamente no le sobran teatros, me parece a mí. Y, ya que estamos, debo señalar que esta foto la he robado (soy un internauta, luego soy un ladrón) de la página que tiene en Facebook la sala FlyHard. Conclusión: las dos personas de sexo masculino que aparecen en la fotografía son actores. Unos actores formidables, dicho sea de paso.

Dicen que estrenar ropa interior roja da buena suerte

2010-12-31T16:07:00.006+01:00

Esperemos que aguanten (la buena suerte y la ropa interior/exterior) hasta febrero.

Feliz y sin par 2011 a todos.

Citas paralelas (11)

2010-12-27T18:15:00.006+01:00

Luego habrán de infiltrarse entre los militares. Como soldados, estarán tan continuamente consagrados a confraternizar entre sí, confeccionándose los uniformes de modo que ajusten como tripas de salchicha, inventando trajes de combate nuevos y variados, dando fiestas y cócteles, etc., que no tendrán nunca tiempo de combatir. […] el mundo no tendrá ya guerras sino orgías globales realizadas con todo protocolo y con un espíritu verdaderemente internacional, pues estas gentes superan las simples diferencias nacionales.

JOHN KENNEDY TOOLE,
La conjura de los necios

Obama firma la abolición de la ley que prohíbe a los homosexuales servir en el Ejército.

AGENCIA EFE

Parece que Obama se ha empezado a tomar en serio lo de su Nobel de la Paz.

Autocensura

2010-12-25T13:27:00.005+01:00

El jueves por la noche, una "incidencia" en la red ferroviaria me hizo apearme del tren a sólo una estación de mi destino y esperar un autocar junto a cien, doscientas o trescientas personas (no las conté, por temor a quedarme dormido, pues estaban siendo tratadas como rebaño por parte de los mossos d'atura). Tras diez o quince minutos de tensa espera, un amable señor nos comunicó que podíamos volver a la estación. Y eso hicimos, claro, y procedimos a llenar el tren que nos iba a devolver a casa (no a todos: algunos rezagados tuvieron que esperar al siguiente).

Mientras aguardábamos a que el tren se pusiera en marcha, una pasajera estuvo amenizando la espera con una continua letanía: que si no es justo, que si es una vergüenza, que si para eso querían el traspaso de Rodalies a la Generalitat, que si siempre igual, que si… Cuando apareció un reportero de la Televisió de Catalunya y preguntó si alguien quería decir algo, a la mujer le faltó tiempo para contestar:

–Yo no, que trabajo en la Administración.

Filtración

2010-12-20T21:14:00.006+01:00

ID: 0742740335
Date: 2010-12-06 10:54:00
Origin: 08M~~XXXXX~~489 [¿Madrid? ¿Moscow?]
Source: Embassy M~~XXXXX~~
Classification: UNCLASSIFIED

[...]

SUBJECT: THE PÁVLOV EXPERIMENT

[...]

OFFICIAL BACKGROUND:

1. Entre 1890 y 1900, el fisiólogo ruso Iván Petróvich Pávlov y su ayudante, E.B. Twimyer, descubrieron en su laboratorio que un perro hambriento puede salivar al oír el sonido de una campana.

2. Este experimento le permitió al profesor Pávlov formular la ley del reflejo condicionado.

SECRET BACKGROUND:

3. Aunque se trata de una ley importantísima, no deja de ser una cortina de humo: en realidad, el experimento del perro es la parte visible (la punta del iceberg) de un proyecto mucho más ambicioso y secreto.

4. Un proyecto que ha mantenido ocupadas a varias generaciones de investigadores durante más de un siglo.

HUMAN RESPONSE:

5. La investigación está a punto de entrar en una fase decisiva, infinitamente más compleja y avanzada. Ya no se trata de conseguir que un perro segregue cierta cantidad de saliva. Ahora el objetivo es condicionar un reflejo que involucre las funciones psicomotrices del ser humano.

6. Tras varias pruebas con hombres y mujeres, los conductistas han observado que un sujeto puede reaccionar de una manera determinada al sonido específico de una campana. ¿Salivando? No: consumiendo.

NEXT STEPS:

7. Ahora viene la fase final. La definitiva. La demostración de que el experimento de Iván Pávlov sirvió para algo más que la simple formulación de una ley. Que fue mucho más que una excusa para convertir un perro disecado en pieza de museo.

8. Ahora viene la prueba del nueve. La confrontación de un experimento de laboratorio a un entorno no sometido a las condiciones del laboratorio.

9. Éste es el plan: el próximo 31 de diciembre, a las 12 horas de la noche, millones de españoles recibirán una señal producida por una campana. El experimento se realizará doce veces seguidas.

Felices fiestas.

Sesión doble

2010-12-17T20:45:00.004+01:00

En fin.

Regla de 3 inexacta

2010-12-15T15:32:00.003+01:00

Gardel es a Camarón lo que Goyeneche es a Ω.

Obra no vista

2010-12-09T17:08:00.010+01:00

Pepín Bello es, según Vila-Matas, "el arquetipo genial del artista hispano sin obras". Esto es lo mismo que ser pichichi sin goles, alpinista sin cumbres o grupo parlamentario sin escaños. Lo mismo, pero mucho más difícil: porque un arquetipo es un 'modelo original y primario en un arte u otra cosa', y para que haya un modelo tiene que haber imitadores. Pero ¿quién puede imitar la obra de un artista sin obras?

La respuesta está en Twitter: un no lugar donde el legado de Pepín Bello ha calado profundamente, incluso entre autores con abundante obra escrita.

Y seguro que hay más. Porque, diga lo que diga Bécquer, podrá no haber poesías, pero siempre habrá poetas.

Hola a las armas

2010-12-05T19:38:00.007+01:00

No entiendo a los logotipadores de series. Pudiendo diseñar una tipografía a mano alzada, ¿qué necesidad tienen de alzarse en armas?

Definitivamente, se acerca el invierno (y mi caldera sigue haciendo de las suyas).

Looks like I picked the wrong week

2010-12-04T11:16:00.005+01:00

Vaya semana de mierda, que empieza con la muerte de Leslie Nielsen y acaba con los controladores fuera de control. Huelga decir que a más de uno le han jodido el puente y, aunque no es mi caso,* quiero solidarizarme con los viajeros frustrados recordando al padre de todos los Puentes, el gran Lloyd Bridges.

La buena noticia es que no va a haber un mundial de fútbol hispanoluso. Porque, ahora en serio, ¿os imagináis qué aspecto habría tenido la mascota? Me vienen ráfagas de gallos con banderillas y tonadilleras con toallas, y no sigo, que me estoy quitando.

* A mí sólo me está afectando la huelga encubierta de reparadores de calderas.

Flying soon to theaters

2010-11-27T10:35:00.003+01:00

Torre de Bable*

2010-11-22T21:29:00.007+01:00

Parece mentira que aún haya personas con ganas de generar polémica a causa del idioma. No lo digo por Jesse Eisenberg y Pablo Motos; después de todo, Peret lleva tiempo insultando a los extranjeros que no saben ni la U, y no me consta que ninguno se haya quejado. Lo digo por los políticos catalanes, que hay que ver la que lían por ~~sólo~~ solo dos idiomas. Deberían aprender de Jimmy Wales, el fundador de la Wikipedia y de todas sus variantes idiomáticas y dialectales.

Hablo en serio. Este tipo podría ser President de la Generalitat, y hasta Lehendakari del Mundo, si se lo propusiera. Es más: podría ir a El hormiguero y sentir que no lo están humillando. Ese es Jimmy Wales, un hombre capaz de dirigirse a los usuarios de la Wikipedia en castellano:

Y en catalán (subrayado, además):

Y en euskera (en cursiva, porque los vascos te hacen más caso si les hablas en cursiva):

Y en gallego:

Y en latín, donde se traduce hasta el nombre (solo le falta añadirle el Caesar):

Y en extremeño:

Y en asturiano:

Bueno, en asturiano no. A los lectores de la Uiquipedia no hay manera de que les hable en bable.

Lo mismo sucede con la Biquipedia aragonesa (que, aunque subrayado como el llamamiento de la vecina Viquipèdia, no engaña a nadie: está en inglés):

Dicho sea sin ánimo de polemizar.

ACTUALIZACIÓN 23/11/2010, 0:26 AM:

Acabo de darme cuenta de que los textos solo aparecen subrayados cuando se ha pasado el cursor encima. Lo de la cursiva vasca, en cambio, sigue sin tener explicación.

* Lo confieso: no es la primera vez que recurro a este chiste. Incluso tengo un post titulado "Torre de Babel*", con asterisco y todo.

Citas paralelas (10)

2010-11-20T13:06:00.010+01:00

Supongo que me respetarás, ¿eh, Teodoro?

JOSÉ LUIS CUERDA
Amanece, que no es poco

Respetaría a mi hijo si se enamorara de una inmigrante ilegal.

ALICIA SÁNCHEZ-CAMACHO
según titular de El País

Ahora sería un buen momento para escribir algo sobre Alicia Croft, ese videojuego en el que la líder del PP catalán trata de emular a Nils Holgersson a bordo de una palmípeda mientras va dando caza a ~~inmigrantes~~ mafias ilegales, pero como no me apetece hablar de política, y puesto que el título del post es "Citas paralelas (10)", mejor os propongo una cita con otra Alicia, la de Alícia ja no viu aquí, que en realidad son muchas Alícies, protagonistas todas ellas de un proyecto de Projecte Galilei, una obra coral y musical sobre el papel de la mujer en el franquismo, o sobre el papel del franquismo en la mujer, contado y cantado en hora y media por siete magníficas actrices que ponen voz, cuerpo y alma a un texto de Pablo Ley y Josep Galindo (también director, junto a Javier Gamazo, que se encarga de la parte musical) y a canciones que no por sobradamente conocidas dejan de parecer rematadamente nuevas, en una revisión retrovintage propia de las bandas sonoras de Tarantino o, en este caso, del Tantarantana.

La obra ya se estrenó en su día, pero me la perdí. Hoy, 20-N, se vuelve a estrenar y me la volveré a perder. Sin embargo, tengo una buena excusa: la vi ayer (misterios de la física cuántica), y debo decir que es una maravilla. Una maravilla en el país de las Alicias.

Cabeza de lista

2010-11-14T17:24:00.002+01:00

A este hombre, estar al frente de su partido le trae de cabeza.

Las risas enlatadas son una lata

2010-11-12T16:01:00.007+01:00

Recuerdo una historieta de Escobar en la que Zipi y Zape se inventaban un formato televisivo: la serie melodramática con llantos enlatados. Suena absurdo, pero no más que las risas enlatadas.

Nunca las he entendido. Si los gags de una telecomedia son poco o nada graciosos, la introducción de unas risas no hace más que acentuar esa falta de gracia. Por el contrario, si son graciosos, ¿para qué añadir risas prefabricadas? Tal vez partan de la idea de que la carcajada es contagiosa, pero yo creo que más bien incita al bostezo, mucho más contagioso.

Ayer vi el primer episodio de Museo Coconut, el último producto de los creadores de La hora chanante y Muchachada Nui. Es una telecomedia que emiten en Neox (esa cadena que no tiene reparos en partir una frase de Homer Simpson para hacer el corte publicitario a la vez que Antena 3) y que, por una razón que desconozco, incluye risas enlatadas. Tal vez los de Joaquín Reyes hayan querido rizar el rizo de su humor absurdo y surrealista recurriendo a trucos que, por más sobados que estén, nunca dejarán de ser absurdos y surrealistas. Y es que, aparte de las mencionadas risas, hay otros clásicos del humor, como el personaje tartamudo. Mundo viejuno llevado a su máxima expresión.

Si la serie naufragara, como los marineros Maricón y Tontico, sólo salvaría la intro, algunos gags, al personaje de Julián López (me recuerda a un vigilante del Museu Picasso que no paraba de decir: "Esto es una mierda"), al guía interpretado por Carlos Areces y los espumarajos de Miki Nadal. Y a David Trueba, no porque su cameo como cirujano de cuadros sea especialmente memorable, sino porque lo necesitamos para preparar una nueva serie: ¿Qué fue de Joaquín Reyes? No descarto cambiar de opinión cuando vea el segundo episodio, pero de momento a Museo Coconut le falta bastante para ser Museo Collonut.

De todos modos, lo peor de las risas enlatadas no es que hayan contagiado a los muchachos chanantes. Lo peor es que han empezado a introducirse en la literatura. Tal vez exagero, pero de momento ya han infectado Twitter, Facebook y la blogosfera mundial. Me refiero a esos mensajes y comentarios que acaban con jajajaja o XD (bueno, esto último no estoy seguro de que sea una risa). Y debo reconocer que son muy útiles, al menos en mi caso: me sirven, no para saber dónde debo reír, sino para saber dónde debo hacer un unfollow.

En resumidas cuentas, vale más no tener gracia que ser un gracioso jajajaja.

La última cena de J.C.

2010-11-06T13:26:00.005+01:00

Anoche fui a una cena. A cenar, no: a una cena. Los que iban a cenar son los personajes de Sopar amb batalla, obra escrita y dirigida por Jordi Casanovas. La cena empezó a eso de las 9, en el Versus Teatre. A la misma hora, en la Sala FlyHard, tenía lugar otra cena: la de Un home amb ulleres de pasta, obra escrita y dirigida por Jordi Casanovas. Si eso no es tener el don de la ubicuidad, que baje el Papa y lo vea.

En cualquier caso, e independientemente de lo que diga Ratzinger Z (en castellano, catalán o latín; da igual, no se le va entender ni papa), está claro que Casanovas sobrevivirá a todas las últimas cenas que monte. Para mayor gloria y disfrute de sus apóstoles, entre los que me cuento.

No sabría decir cuál de los dos platos me ha gustado más, si el de pasta o la escalivada de violencia, pero os puedo asegurar una cosa: si no reserváis en ninguna de las dos cenas (aquí y aquí, respectivamente), arderéis en la cocina del infierno. Estáis avisados.

Notas del traductor: Cena en catalán es sopar. Escena en portugués es cena.

Este blog está a punto de acabarse

2010-11-02T13:17:00.002+01:00

Repito: este blog está a punto de acabarse.

El pulpo ha muerto. ¡Larga vida al polvo!

2010-10-27T11:29:00.003+02:00

Paul vino del polvo y en polvo está a punto de convertirse: su incineración lo dejará hecho polvo, que es pulpo en portugués. De este modo, el oráculo octópodo renacerá de sus cenizas convertido en polvo de estrellas.

Ya lo dijo John Fante, otro profeta: pregúntale al polvo.

Seis observaciones sobre 'La red social' que no encontrarás en ningún otro blog

2010-10-26T17:40:00.012+02:00

1. La red social (The social network) y El club de la lucha (The fight club) tienen dos cosas en común. Primera: las dos son películas dirigidas por David Fincher. Segunda: las dos podrían haber sido dirigidas por Wim Wenders (Buena Vista Social Network y Buena Vista Fight Club, respectivamente).

2. El filme narra cómo Mark Zuckerberg, un estudiante inadaptado de Harvard, crea la red social conocida como ~~The~~Facebook. El origen (que no inception) de la idea tiene que ver con un asunto de calabazas. De hecho, la película podría haberse titulado Zuckerberg enamorado, cerrando así de manera magistral la trilogía iniciada con Shakespeare enamorado y George Lucas enamorado (impecable corto de ambientación universitaria sobre la génesis de otra trilogía).

3. El cartel de La red social reza: "No haces 500 millones de amigos sin ganarte algunos enemigos". La frase es tan buena que le perdonamos su inexactitud: ser usuario de Facebook no te convierte en amigo de su fundador (a diferencia de MySpace, donde un tal Tom siempre aparece como amigo por defecto, y a ver quién es el guapo que lo desajunta).

4. Dos cosas llaman la atención del perfil de Mark Zuckerberg. Primera: su gusto por las películas de gladiadores. Segunda: su gusto por las series The west wing y Rome. Lo de Roma es perfectamente comprensible: no sólo porque es una serie excelente (gladiadores aparte), sino porque el propio Zuckerberg es un avatar de Octavio, primer nerd de la historia e impulsor de otra red social: la Vía Augusta. Lo de El ala oeste de la Casa Blanca también tiene sentido: me han dicho que, además de una gran serie, es una cartografía de las estructuras del poder, que no ha creado Vargas Llosa (a quien le pone 24), sino Aaron Sorkin, guionista de La red social (y de Studio 60, serie sin DVD en España).

5. Esta observación la encontraréis en este mismo blog: Jesse Eisenberg, el actor protagonista de La red social, dijo en otra película que "Lo mejor de vivir en Zombieland es que se acabaron los estados de Facebook".

6. Esta observación la encontraréis en uno de mis estados de Facebook (sólo si sois amigos míos): En La red social hablan tanto, y tan rápido, que el guión debe de ser más largo que el libro en que se basa. (La 1 y la 2 también las encontraréis en mis tuíteres, pero de manera más sucinta, claro.)

7. Esta observación la encontraréis en muchos más sitios: La red social es un peliculón.

Algo pasa en Google

2010-10-24T19:36:00.006+02:00

El traductor de Google ha fichado una nueva lengua: el latín.

Cuando digo nueva no quiero decir que se acaba de incorporar al traductor, sino que es nueva. En efecto: el latín de Google es un idioma de reciente creación cuyo parecido con el latín de toda la vida es pura coincidencia.

La noche es virgen

2010-10-23T13:02:00.007+02:00

Andaba yo perdido una noche, esperando que Ariadna me sacara del laberinto, cuando se me apareció este mensaje:

Se trataba de un doble milagro, pues al milagro de la aparición había que añadir el de la anunciación. Un dos por uno y trino.

Al final no me quedé a presenciar el paso de la Virgen, pero ¿acaso importa? Si estaba escrito que tenía que pasar, pasaría.

Mensaje en una galleta

2010-10-15T13:25:00.002+02:00

"¡Concéntrate mañana en el color amarillo para tener buena suerte!" Este consejo me lo dio ayer una galleta de la fortuna, traída directamente desde San Paco (California) por Ariadna, a quien le sientan bien todos los colores (pero prefiere el azul).

Como lo leí ayer, el mañana del consejo es hoy. Y como hoy voy al teatro, va a ser que no podré seguirlo. De todas maneras, lo que me inquieta y me conturba es que llevo varios días dándole vueltas a una idea para una obra de teatro relacionada con una de las palabras del mensaje. ¿Será yellow? ¿Sera tomorrow? ¿Será in?

La obra que voy a ver, por cierto, es Un home amb ulleres de pasta, de Jordi Casanovas y la compañía FlyHard. Ya os hablé de ella. Lo que no dije es que el estreno de la obra coincide con el quinto aniversario de la compañía (que, por cierto, esta semana ha hecho doblete con sendos reportajes en la revista Time Out Barcelona y en el suplemento Tendències de la edición catalana de El Mundo; o sea, doblete y doble T; y, por cierto, el amigo Clark también hace unos pequeños cameos en dichos reportajes, así como de rebote, o rebo T; y vale, ya cierro el paréntesis).

Hablando de doble, el estreno también es dos veces estreno. No porque se estrenen dos obras, sino porque la sala es nueva. Aunque no es de obra nueva.

Por cierto, vengo del futuro y ya he visto la obra. ¿Y cómo es ella? Imaginad que Woody Allen le pasa un guión inconcluso a Polanski y, cuando éste ya lo tiene acabado, llega Tarantino y le mete mano (al guión). Entonces aparece Casanovas, se lee el guión y dice: "Pues mi obra es mucho mejor." Y resulta que tiene razón.

Bueno, en realidad no vengo del futuro. Lo que sucede es que la semana pasada vi un ensayo general. Y el resultado fue tan insuperablemente satisfactorio que no sólo os conmino a verla, sino que también me conmino a buscar conminar en el diccionario. En serio, vale la pena, y sólo vale 5 o 10 euros (se puede elegir). Y no tiene pérdida.

Volviendo al asunto del papelito de la galleta de la suerte. En el dorso o cara B hay una serie de números: 2 4 6 9 23 28. Deduzco que son la combinación de la lotería primitiva, pero no creo que el papelito en sí tenga validez como participación. Desde luego, podría rellenar un boleto con estos números. Podría, pero paso. Por dos motivos:

El primero: Probablemente el consejo se refiera a la primitiva yanqui. Sí, esa que da mala suerte cuando la ganas, como sabrá cualquier espectador de Perdidos. (Ganar la 6/49 catalana también da mala suerte, como sabrá cualquier espectador de Poble Nou.)

El segundo: He abierto varias galletas y cada una tiene una combinación diferente. ¿Cómo van a tocar todas a la vez?

Recuperando el hilo del antepenúltimo post

2010-10-14T23:30:00.002+02:00

Disneyworld, Disneyland, por el culo te la dan.

ANDRÉS CALAMARO, "Enola Gay"

¿Habéis leído un capítulo de Error humano en el que Chuck Palahniuk relata sus experiencias embutido en un disfraz de perro?

¿Habéis escuchado una canción de Els Amics de les Arts sobre un hombre que trabaja haciendo de perro?

¿Os acordáis cuando, hace unos años, circulaba por YouTube el vídeo de una fiesta despendolada que tenía a los personajes clásicos de Disney como protagonistas, aunque en realidad no eran personajes clásicos de Disney sino trabajadores contemporáneos de Eurodisney (o Disneyworld París o como se llame, que no se aclaran ni ellos), y no os parece que esta pregunta está siendo demasiado larga?

Pues la novela de Miqui Otero Hilo musical (que aparece en mi antepenúltimo post) no transcurre en Disneyworld, pero casi: Villa verano es como un outlet de parque temático, con trabajadores sobreexplotados dentro de sus disfraces de segunda mano, en un clima laboral asfixiante que me recuerda a la enrarecida atmósfera de la decadente agencia de publicidad de Entonces llegamos al final, de Joshua Ferris. Con una importante diferencia: en Villa verano no se resignan sin más y, para lo que les queda en el convento, están decididos a liarla hasta el infinito y más allá. Y vaya si la lían. En medio de todo esto también cuelgan en YouTube el vídeo de una farra como la de Eurodisney; pero, dentro del contexto de la enloquecida trama, como que resulta lógico y natural y pasa poco menos que desapercibido.

Aunque no me extrañaría que la anécdota del vídeo parisino fuera lo que llevó a Otero a tirar del hilo que ha acabado desembocando en esta divertida (pero con ciertas dosis de nostalgia del futuro y morriña de Galicia) y muy recomendable historia.

Un dato curioso: el antepenúltimo post, "Valga la redundancia (3)", es el tercero de una serie sobre redundancias visuales iniciada años atrás con una imagen paceña que me viene que ni pintada para ilustrar este texto:

Sabio Sabina

2010-10-12T13:30:00.003+02:00

Clark Kent ya no es Supermán.

JOAQUÍN SABINA, "Crisis"
Vinagre y rosas (2009)

Si Sabina lo dice, por algo será, ¿no?

El libro de las junglas

2010-10-10T16:53:00.011+02:00

No es el tráiler de una película. Tampoco es el tráiler de una trilogía. Ni siquiera es el tráiler de un libro.

Según la RAE, un tráiler es (además del 'Remolque de un camión'), un avance: 'Fragmentos de una película que se proyectan antes de su estreno con fines publicitarios.' O sea, que esos tráileres de libros que están tan de moda (los tráileres, no los libros) en realidad no son tráileres, pues no muestran fragmentos de ninguna película. O los muestran, pero no antes de su estreno.

Como este vídeo, que también muestra fragmentos de películas, estrenadas cuando Bruce Willis aún tenía algo de pelo. Si aceptamos título como fragmento (o taco, por recurrir al tema jamonero) de una película.

En cualquier caso, y esto es lo menos importante, la excusa era hablar de un libro: That certain thing (Cómo se corta el jamón). Los títulos de películas peor traducidos en España.

MÚSICA: © Roger Mas, "Despertar a" (del disco A la casa d'enlloc, que recomiendo con encarecimiento, y no me refiero al precio).

Valga la redundancia (3)

2010-10-05T13:32:00.003+02:00

Como no he conseguido arrancarle una sola nota, imagino que se trata de un hilo de Ariadna.

Para no perderse en la trama, claro.

Escritores en El Mundo

2010-10-01T17:10:00.002+02:00

Hay escritores que escriben libros fantásticos y artículos no menos fantásticos. También escriben blogues y tuíteres, como casi todo el mundo. El problema es que esa coma es extraíble, pues se podría decir perfectamente: escriben blogues y tuíteres como casi todo el mundo. Es decir, su forma de escribir en Internet no difiere de la de un internauta cualquiera. A mí es que me entran ganas de mandarles un comentario, al más puro estilo trol, que no crol: "¡Oye, tío, cúrratelo un poco, que eres escritor!"

Por supuesto, hay excepciones. Como Llucia Ramis, que no sólo escribe novelas fantasbulosas y artículos fabulásticos, sino que incluso en sus estados de Facebook se nota que es una narradora fetén (los suyos son estados de excepción); de hecho, estoy seguro de que se curra hasta la lista de la compra. O como Senil Dion, álter ego de Pau Rubio (a quien confunden con Paulina Rubio; cosa rara, porque Pau tiende a tener barba y Paulina tuitea cosas como "voy hacer mamá"). Pau ha escrito un blog tan bueno que se ha convertido en libro: La vida en chándal, del que ya hablé en el post "Pelis de Nolan y libros que molan". Por cierto, ahora Pau ha empezado otro blog, Las cartas de J., que promete ser tanto o más bueno y que no tiene nada que ver con el anterior.

Pero vayamos al meollo: Llucia Ramis ha escrito en la edición catalana de El Mundo un artículo acerca de Senil/Pau, lo que hace que esta pieza sea doblemente fabulástica, pues combina lo mejor de ambos mundos. Es como aquel episodio de Bola de dragón en el que Goku compartía protagonismo con Arale. Pero si esto no fuera razón más que suficiente para que dicho artículo sea un clásico instantáneo, ahí va un detalle nada baladí: ¡¡¡Ramis le dedica un párrafo a este "exitoso" blog, a Los últimos días de Clark K. y a su próximo estreno en la sala FlyHard!!!

Si pincháis sobre la imagen, ésta crecerá como por arte de magia.

Mola, ¿no?

Adiós, triplete, adiós

2010-09-27T13:10:00.006+02:00

Ya está. Mis aspiraciones al triplete se han ido al garete, o por el retrete. O, por usar una expresión sin rima, pero no exenta de cierto tufillo literario, han caído al pozo de los gozos y las sombras.

Sin embargo, no hay mal que por bien no venga (ni mil que por cien, noventa), y este aparente revés me ha hecho comprender que ahora estoy más cerca que nunca de alcanzar mi objetivo inicial.

Porque veamos: si con sólo un voto he pasado del puesto 3.377 al 2.030, ¡sólo necesito dos votos más para ganar!

Como dice Obama: Yes, we can! Claro que también dice que Omar Little es su personaje favorito de The wire, cuando todos sabemos que Bubbles es mucho mejor, dónde va a parar.

Los próximos saltos de Clark K.

2010-09-26T21:57:00.008+02:00

Si Jordi Casanovas tuviera nombre de superhéroe, éste sería Dramaturbo. Para empezar, ha escrito casi tantas obras de teatro como años tiene. Además, es director y escenógrafo de sus propias creaciones (como la multipremiada trilogía Wolfenstein, Tetris y City/Sim City), las cuales ha venido representando con su compañía, FlyHard. Y, por si esto fuera poco, aún le sobran tiempo, ganas y energía para dirigir y escenografiar (¿se dice así?) material ajeno.

Lo habéis adivinado: Los últimos días de Clark K. está a punto de dar el salto al catalán y a los escenarios. Concretamente, al escenario de la nueva sala FlyHard de Barcelona, donde muy pronto podremos ver en vivo y en directo al bueno de Clark saltando por la ventana y haciéndole el salto a Lois (en catalán, fer el salt también tiene el siginificado de engañar).

Permaneced atentos a vuestras pantallas, que en breve os ofreceremos más detalles del acontecimiento. Entretanto, voy a seguir dando saltos de alegría (y ya llevo un mes).

Pero antes, la sala FlyHard se estrenará con otro estreno: el de Un home amb ulleres de pasta, del propio Casanovas. Como aún no la he visto, no sabría decir si el hombre con gafas de pasta y Clark son en realidad la misma persona.

Será el 15 de octubre. No os la perdáis. Pasaré lista.

Post postum. Atentos al primer verso de esta canción de Manel.

Censura al instante

2010-09-23T18:01:00.001+02:00

Hace un par de semanas, Google puso en marcha su versión Google Instant. Es como el Google de toda la vida, con una peculiaridad: no espera a que pulses el botón Buscar (o la tecla Intro) para iniciar la búsqueda. Por no esperar, ni siquiera espera a que hayas acabado de teclear la palabra o frase que estás buscando.

Conclusión 1: Google Instant es un ansias.

Por ejemplo, a medida que tecleamos Elegí un mal día para empezar a fumar, van apareciendo y desapareciendo resultados de búsqueda para:

E|

El|

Ele|

Eleg|

Elegí|

Elegí |

Y así sucesivamente. Este blog no aparecerá hasta que no hayamos tecleado Elegí un mal día para e

Elegí un mal día para e, que se teclea rápido, pero puede suponer una eternidad para quienes, como yo, se entretienen más de la cuenta cada vez que buscan una definición en el diccionario o un teléfono en la guía.

Conclusión 2: Google Instant es más lento que Google normal.

Pero ahora viene lo interesante. ¿Qué pasa si queremos buscar una palabra tan inocente como follaje? Pasa esto:

f|

fo|

fol|

foll|

folla|

follaj|

follaje|

Conclusión 3: Google se la coge con papel de fumar.

Hagamos otra prueba, para acabar:

Google se |

Google se l|

Acabáramos.

Triplete

2010-09-20T10:41:00.006+02:00

Nos ponemos de nuevo en contacto contigo para informarte sobre la marcha de nuestro concurso de bitácoras, los Premios 20Blogs 2010.

Han transcurrido 49 días desde el comienzo de las votaciones, que concluyen el próximo 30 de septiembre, y desde entonces tus blogs inscritos en el concurso han recibido los siguientes apoyos...

Hasta aquí, el texto de un email del equipo de 20minutos.es (el sobrerrayado amarillo es mío).

Amigos, seguidores, despistados que han llegado aquí buscando fotos de famosas que fuman: no os podéis imaginar la ilusión que me haría conseguir un triple farolillo rojo. Por eso es pido que hagáis un último esfuerzo (ya sé que es difícil) y, por favor, no me votéis. Gracias.

Citas paralelas (9)

2010-09-19T20:00:00.011+02:00

Dios no existe pero es un gran personaje.

RODRIGO FRESÁN, Vidas de santos

Dios es mi personaje de ficción favorito.

HOMER J. SIMPSON, en Los Simpson

No sé cuál de las dos frases fue anterior, ni me importa. Ambas recogen algo que ya estaba en el aire (una idea, un personaje). Además, quien esté libre de pescado, que tire la primera caña.

Una confesión/confusión

Hace casi medio año insinué que Philip Pullman se había basado en mi tesis de que Clark no es Supermán para sostener que Jesús no es Cristo. Toma castaña. Aunque no se armó la de Dios es Cristo ni María, la Moreneta (la Mari Morena), quisiera pedir disculpas y decir Diego donde había dicho digo y no te digo trigo por no llamarte Rodrigo. Desde luego, es altamente improbable que Pullman conociera mi obra (disponible en Bubok), aunque no me extrañaría que hubiese leído Vidas de santos. ¿Que en qué me baso? En que… bueno, mejor no sigo, que no quiero cometer un espóiler. Dios me libre. De todos modos, la carne es fofa y soy incapaz de resistir la tentación de incluir otra cita del libro de Fresán, gemelo perverso de Paul Giamatti (quien, dicho sea de paso, debería ser la encarnación fílmica de Homer Simpson):

¿Recuerdas cómo nunca nos vieron juntos, siempre por separado, sin siquiera notar la diferencia entre nosotros?

Empecé a leer Vidas de santos el 3 de septiembre de 2010, casi tres años y medio después de haber pergeñado este post y de haber leído la recomendación incluida en los comentarios. Cualquier parecido con la ficción es pura coincidencia.

Citas paralelas (8)

2010-09-13T21:29:00.005+02:00

Me encanta que los planes salgan bien.

JOHN HANNIBAL SMITH

Lo bueno sale bien.

PESCANOVA

¿Son John Hannibal Smith y el Capitán Pescanova la misma persona? ¿O es el Capitán Pescanova un remake del Capitán Iglo, como Liam Neeson lo es de George Peppard y Julia Ormond lo es de Audrey Hepburn? A todo esto, ¿qué pasó con el Capitán Iglo? ¿Fue acusado de un crimen que no había cometido y, buscado todavía por el gobierno, sobrevive como soldado de fortuna? ¿O acaso permanece congelado, como Walt Disney? ¿Y Chanquete? ¿Alguien ha visto su cadáver? Pero no nos desviemos del tema principal (o mainstream, que rima con A-Team): ¿es cierto que la división italiana de Pescanova se dedica a congelar melocotones? En cualquier caso, y tratándose de buenos alimentos, ¿qué es preferible? ¿Que salgan bien o que entren bien? Y, ya que estamos, ¿quién dijo que bien está lo que bien acaba? ¿Es que no se dan cuenta de que una película ya puede tener el mejor desenlace de la historia del cine, que como el principio sea infumable no va a quedarse hasta el final ni el montador? Y por último, y no por ello menos importante, ¿habéis leído este titular descongelado de El Mundo Today: "Pescanova reconoce que lo bueno a veces puede salir mal"? Por último (ahora sí), ¿los nombres de los periódicos digitales deben escribirse en cursiva o no hace falta?

(Este post está dedicado a Julia Ormond.)

La monja que fue jueves

2010-09-04T23:21:00.006+02:00

Monja en catalán es monja.

El diminutivo de monja es mongeta.

Mongeta en castellano es judía.

Judía en catalán es jueva.

El plural de jueva es jueves.

Los jueves, milagro.

(Hablando con Ariadna y Claudia.)

Pelis de Nolan y libros que molan

2010-08-30T20:32:00.005+02:00

Creo que lo escribió Terry Pratchett. Es más: creo que lo escribió Terry Pratchett en El éxodo de los gnomos. Lo que creo que escribió es más o menos esto: la mejor forma de conseguir que alguien haga algo es convencerlo de que ha sido idea suya. No sé si la idea se le ocurrió a Pratchett, pero cuando la leí me pareció haber encontrado la clave para dominarlos a todos y atarlos en las tinieblas. Debo aclarar, por si alguien no ha leído el texto de la derecha, que soy publicitario (o publicista, para los no publicitarios).

Ahora diréis: “La teoría esa está muy bien, pero lo difícil es llevarla a la práctica.” Y añadiréis: “Es tan difícil que sólo hay una persona en el mundo capaz de convencer a otra persona de que la idea que no ha tenido sí la ha tenido: Leonardo DiCaprio.” De hecho, ése es el argumento de la última película de Christopher Nolan, Origen, mezclado en la termotúrmix con la teoría de las pesadillas matrioska expuesta de modo ejemplar por Senil Dion en La vida en chándal. Un libro del que ya hablaré en su momento, cuando me lo haya leído del todo. Un libro de 216 páginas que en la 30 ya me ha insertado la idea de escribir este post. Un libro que, desde luego, no creo que Nolan haya leído, porque acaba de salir al mercado. Pero quizás sí haya leído el blog en el que se basa, y que no ha sido objeto de plagio porque el autor del libro y el autor del blog son la misma persona.

Conclusión: Senil Dion se introdujo en un sueño de Christopher Nolan (que no duerme en pijama, sino en chándal) y le dejó caer su teoría, así como quien no quiere la cosa. Y Nolan, cuando despertó, dijo: “Eureka, he tenido una idea superoriginal y voy a hacer una película de ciencia-ficción sin superhéroes, en plan vuelta a los orígenes pseudosicológicos (o seudopsicológicos) de mi cine.” Y por eso, porque es una vuelta a los orígenes, decide titularla Inception, que es la denominación de Origen original. También es lo contrario de excepción.

Ésta es mi teoría. Sin embargo, queda un cabo suelto: en cierta escena de la película, la protagonista (que se llama Ariadne y diseña laberintos) se fabrica un peón de metal con un torno. Se supone que lo hace porque DiCaprio tiene una peonza, y todo el mundo sabe que peón es apócope de peonza. Lo que ella no sabe (ni Nolan, ni todo el mundo) es que yo tengo un peón igual. Un peón que fabricó mi padre con un torno. Y es que, al final, todo gira en torno a las mismas ideas. El eterno retorno y tal.

Volviendo al origen del post: ¿conseguí llevar a la práctica la teoría de Pratchett? La respuesta es: sí. La mecánica, por si a alguien le interesa, es muy sencilla y consta de tres pasos:

A. Tú tienes una idea para un anuncio de gafas con montura paraláctica y quieres que tu director creativo la apruebe. Por ejemplo: Rappel conquista Marte.

B. Para ello, debes buscar algo que tu director creativo haya dicho. Tiene que ser un comentario casual, algo que haya soltado como sin darle importancia. Por ejemplo: Nadie es profeta en su tierra.

C. Relacionas A con B, y le dices a tu director creativo: “Oye, eso que dijiste el otro día… Sí, hombre, cómo no te vas a acordar… Sí, lo de que nadie es profeta en su tierra… Pues eso, que me parece una idea debuta madre, eso y que Rappel conquista Marte. ¿Rodamos con Fesser o con Batievsky?”

Creedme: funciona. El único inconveniente es que luego tienes que convencer al cliente de que la idea no ha sido de tu director creativo, sino suya, y éso es algo que no puedes hacer con tu director creativo delante. Y siempre está delante, a no ser que:

a. No se le dé un ardite que el cliente apruebe la idea, porque él tiene cosas más importantes en que pensar (ganar premios, básicamente).

b. Confíe en ti. Y si tu director creativo confía en ti, ¿para qué manipularlo con incepciones de tres pasos?

Para ir acabando, que es gerundio:

Me ha venido a la mente el vídeo de un mentalista que les hacía un encargo a unos creativos publicitarios y luego adivinaba la idea que habían tenido, pero en realidad no es que la hubiera adivinado, sino que antes de pasarles el encargo se había encargado de que ellos tuvieran esa idea.

Si ahora se os ocurre buscarlo en YouTube, será porque a mí se me ha ocurrido antes. En cambio, si leéis La vida en chándal, será una de las mejores ideas que habréis tenido en vuestra vida. Creedme.

Post postum. Aquí podéis leer el post original de las pesadillas matrioska, para que veáis que no me lo he inventado. Fijaos en la fecha y preguntaos: ¿qué estaba haciendo Christopher Nolan el 21 de agosto de 2008?

Presente

2010-08-29T12:34:00.006+02:00

RAE, "presente."
Diccionario de la lengua española

Amigos que importan

2010-08-23T20:41:00.004+02:00

–¿Te importo?
–Claro que me importas.
–Es que no sé…
–¿No sabes?
–No, no sé…
–¿Es que no me crees?
–No te entiendo.
–No me crees, no me entiendes… ¿Pero qué narices te pasa?
–¿Que qué narices me pasa? ¿Qué narices te pasa a ti? Sólo te he preguntado si te importaba.
–Y yo te he contestado que sí.
–En serio, ¿crees que debo importarte?
–¿Sabes qué? Que te den. Ya no me importas.
–¿Que ya no te importo? Porque tú lo digas. Ahora mismo te importo. Faltaría más.

IMAGEN: © Spotify.

Palabras desaprovechadas: Inconsútil

2010-08-14T11:26:00.004+02:00

Con lo bonita que es esta palabra, ¿no os parece una lástima que su uso quede prácticamente restringido a la túnica de Jesucristo? Porque mira que hay prendas de ropa sin costuras, además de la susodicha túnica: calzoncillos inconsútiles, pantis inconsútiles, tangas inconsútiles… Este adjetivo no sólo es placentero a nivel fonético; además, desde un punto de vista publicitario, la posibilidad de relacionar las comodidades de la ropa interior con la figura de Jesucristo puede dar lugar a una vía (crucis) de comunicación ciertamente interesante. Por todo ello (y porque en algún lugar del mundo tiene que haber una empresa de lencería necesitada de mis servicios publicitarios), propongo un mayor uso de la palabra inconsútil.

Por cierto, parece que no estoy solo.

Citas paralelas (7)

2010-08-09T20:31:00.002+02:00

Loco, pero tonto no.

Publicidad de Bola Loca*

Yo no soy tonto.

Publicidad de MediaMarkt

(A partir de una asociación de ideas desencadenada por la divertibola de Mel.)

* Hace mucho, mucho tiempo.

Bobería

2010-08-09T10:37:00.004+02:00

Es lo malo de los libros a granel: te pueden endosar heroína adulterada.

De todos modos, estas e-ratas flaubertianas no son exclusivas de los libros electrónicos:

Más bochornoso (como el ambiente) me resulta un catálogo de una editorial de un importante grupo de comunicación (caliente, caliente, que te quemas) en el que se reproduce la cubierta de una nueva edición de Madame Bovary en la que figura como autor Gustave (y atención a la oclusiva labial sonora) Flauvert. Supongo que a estas alturas ya lo habrán corregido y, de paso, el texto explicativo que asegura que la novela está "considerada una de las mejores obras lingüísticas de la historia".

MANUEL RODRÍGUEZ RIVERO, Babelia
(10/07/2010)

La raya (4)

2010-08-03T17:59:00.005+02:00

Si me lo permitís, aprovecharé esta nueva entrega de la serie de los títulos revueltos para hacer una breve pero contundente aseveración de carácter antropológico:

Los anglosajones se toman más en serio sus supersticiones que nosotros las nuestras.

La prueba estriba en que Viernes 13 es una película de terror, mientras que Martes y 13 es…, bueno, es Aquí huele a muerto… (¡pues yo no he sido!).

San Agustín está de moda

2010-08-01T22:09:00.007+02:00

Me refiero, claro, al famoso Agustín de Hipona o Agustín de Tagaste, teólogo, obispo y uno de los cuatros Padres de la Iglesia del Rito Latino, amén de letrista de Joe Crepúsculo y copy de la agencia SCPF ("No es más rico el que más tiene, sino el que menos necesita").

A este paso, va a acabar haciendo de jurado en Operación Triunfo, ya veréis.

Wikijote

2010-08-01T13:06:00.004+02:00

Nunca he asistido a una lectura colectiva del Quijote. Imagino que será como una lectura de la Biblia, pero sin reparto de hostias.*

En cualquier caso, dudo que haya existido jamás una lectura tan rica en lecturas (valga la fractalidad) como la realizada por este señor de Puerto Rico para la Wikipedia. Un señor que, dicho sea de paso, ha tenido la amabilidad de ceder su obra al dominio público.

* Como mucho, se comulgará con aspas de molino.

Daniel Defoe, Robinson Crusoe y Danielle Rousseau no son la misma persona

2010-07-27T11:28:00.007+02:00

Al regresar por la playa, vi muchas especies de aves acuáticas que desconocía, pero quedé sorprendido y casi asustado por la presencia de dos o tres focas.

DANIEL DEFOE, Robinson Crusoe

Pues no quiero ni imaginar el susto que se habría llevado el bueno de Robinson si, en lugar de focas, hubiera encontrado osos polares. O peor: a Juliet Burke preguntándole si está embarazado y, en caso afirmativo, si la inseminación se produjo dentro o fuera de la isla.

Aunque, para susto, el que me he llevado al tropezarme en la Lostpedia con este báner:

Dios los cría y Jacob* los junta.

* Y en la entrada de Jacob: un Googleanuncio con el titular "Find people".

Está hecho

2010-07-21T12:57:00.005+02:00

El grupo Publicis acaba de lanzar al ciberespacio el Pequeño Diccionario PUBLICIDAD-ESPAÑOL ESPAÑOL-PUBLICIDAD.

La idea es muy creativa, pero tiene un pequeño defecto: llega tres años tarde.

Publicidad ilógica

2010-07-17T10:11:00.005+02:00

Es cierto que nadie da duros a cuatro pesetas. Por dos razones:

La primera es que tanto los duros como las pesetas han dejado de ser monedas de curso legal (e ilegal).

La segunda es que si alguien te da un duro, te lo da gratis. Si le tienes que pagar cuatro pesetas para que te lo dé, entonces no te lo va a dar: te lo va a vender. Aunque sea una ganga. (En tal caso, la expresión correcta sería "vender duros a cuatro pesetas", acuñada –eso dicen– por Santiago Rusiñol.)*

Lo mismo se puede decir de los "minutos GRATIS". ¿Quién va a pagar 23,48 euros (IVA incluido) para que le regalen algo?

* Alguien podría argumentarme que dar y regalar no son sinónimos, y quizás tenga razón. Pero ya he escrito el post y no lo pienso cambiar.

Lois Lane y Sara Carbonero no son la misma persona

2010-07-13T10:26:00.007+02:00

De todas las muertes de Supermán, hay pocas tan estúpidas como aquellas que tienen que ver con la ley de la gravedad.

Una de ellas se puede contemplar en esa octava maravilla del noveno arte llamada Jimmy Corrigan, o El chico más listo del mundo. La otra, frente al Museo Judío de Berlín (que acoge, con acertado oportunismo, la exposición Héroes, freaks y superrabinos).

Yo, por si acaso, no me acercaría demasiado al Museo de Cera de Barcelona.

(Post patrocinado por Los últimos días de Clark K.)

FOTO: © Daniel Fernández

Achtung Werbung!

2010-07-07T16:48:00.009+02:00

No lo entiendo. Paso cinco días en Berlín y, una semana después, Facebook me sigue escupiendo (Spucken) anuncios en alemán. ¿Será un mensaje encubierto del Pulpo Paul, el Punxsutawney Phil del Mundial?

En caso afirmativo, ¿qué quiere comunicarme? ¿Que el seleccionador alemán no es alemán, sino italiano? ¿Que el fútbol es así y no hay rival pequeño, sino países bajos? ¿Que Manolo Lama es el hijo díscolo del Dalai? ¿Que si pulpo en catalán es pop y en portugués, polvo, él prefiere ser una sepia, que en catalán es sípia y en Mallorca se pronuncia sipi, detalle que probablemente ignore gran parte de la población alemana de la isla?

Spucken!

Mensaje encontrado en un envase de tomates cherry

2010-07-02T20:52:00.007+02:00

No conozco a Envasadora47. No sé si es una mujer, una máquina o un ciborg. Como no tengo intención de reclamar nada, es probable que no lo averigüe nunca. Y mejor así: un exceso de información puede acabar con la magia.

De todas maneras, supongamos que se trata de una persona. ¿No os parecería, en tal caso, una idea sumamente perversa? ¿Y no creéis que, en esta época de reformas laborales, podría extenderse fácilmente a otros sectores? Por ejemplo, uno que me pilla cerca.

Imaginaos que estáis leyendo plácidamente el periódico y, al pasar página, os encontráis un anuncio con esta etiqueta (o cupón recortable, como en los viejos tiempos):

Redactor65
En caso de reclamación
adjunten esta etiqueta

También podría incluir esta otra, en previsión de que el motivo de la reclamación fuera más estético que redaccional:

DirectorDeArte192
En caso de reclamación
adjunten esta etiqueta

Desde luego, esta iniciativa se puede aplicar a otros sectores, además de la publicidad y los tomates cherry. Por ejemplo, a las compañías eléctricas.

Post postum.* Por la misma razón expuesta en el primer párrafo, tampoco quiero averiguar el significado de esta lona.

* Dedicado a Claudia.

Berlín

2010-06-23T20:08:00.006+02:00

Hace doce años me crucé en los pasillos de la facultad con José María Ricarte. Recuerdo que me dijo:

–Te vas a Berlín.

Recuerdo (o creo recordar) que le dije:

–Gracias.

Mañana vuelvo a Berlín. Gracias, Ricarte.

El vino con nombre de estadio

2010-06-18T14:01:00.005+02:00

"Sírvase muy fría" está bien, pero se me ocurre un eslogan mejor: "Sabe a Rayo."